• De acuerdo al programa, se interpretaron obras de Handel, Mozart, Bach, Sarasate, E. Bloch, Chaminade-Kreisler y J. Conus

• Impresa por Gráficas Campano.
• De acuerdo al programa, se interpretaron sonatas de Mozart y Beethoven.

Con el patrocinio de la Embajada Argentina en España.

16 de marzo, a las 10,30 de la noche
Primera conferencia ilustrada con escenas de: La edad del trapo de Leónidas Barletta Pum... en el ojo de Aurelio Ferretti Sempronio de Agustín Cuzzani
Martes, 23 de marzo, a las 10,30 de la noche
Segunda conferencia, ilustrada con escenas de: Los expedientes de Marco Denevi Milagro en el mercado viejo de Osvaldo Dragún El reñidero de Sergio de Cecco Requiem para un viernes a la noche de Germán Rosenmacher
Martes, 30 de marzo, a las 10,30 de la noche
Tercera conferencia, ilustrada con escenas de: El berrero y el diablo de Juan Carlos Gené Nuestro fin de semana de Roberto M. Cossa La concordia sainete (completo) de Guillermo Wernicke

• El acto cuenta con: una conferencia de José María Pemán, ofrecida por Rafael Cores y la representación de escenas de sus obras (Cuando las Cortes de Cádiz, Julieta y Romeo, La Santa Virreina, La Casa, Antígona, En las manos del hijo.

-Dirección: Rafael Cores.

• Actores: María Guerrero (primera actriz), Luis Zorita, Manolita Navarro y Álvaro Romero.

• Impreso por Aguirre Campano.

Original de Andrés Gómez.

Original de Andrés Gómez.

• El texto utilizado, de Lucas Fernández, esta versionado por Modesto Higueras.

• Música de Lucas Fernández, completada con obras de su coetáneo Francisco de Peñalosa.

• Por orden de intervención los actores son: José Mª Lucena, Agustín Barchino, Julio Viguera, Mary Campos, Ana María Yáñez, Aurora Cillero, Martín Carrillo.

• Dirección teatral y ayudante de dirección respectivamente: Modesto Higueras y Fernando G. Herranz.

• Cantantes: Paloma Aragón (soprano), María Aragón (contralto), Ramón Regidor (tenor), Alfredo Carrión (bajo).

• Participa la Agrupación Instrumental de Música Antigua de Madrid.

• Dirección musical: Alejandro Massó.

• Iluminación: Servicios Técnicos del Ministerio de información y Turismo.

• Impreso por Aguirre Campano.

• El texto utilizado, de Lucas Fernández, esta versionado por Modesto Higueras.
• Música de Lucas Fernández, completada con obras de su coetáneo Francisco de Peñalosa.
• Por orden de intervención los actores son: José Mª Lucena, Agustín Barchino, Julio Viguera, Mary Campos, Ana María Yáñez, Aurora Cillero, Martín Carrillo.
• Dirección teatral y ayudante de dirección respectivamente: Modesto Higueras y Fernando G. Herranz.
• Cantantes: Paloma Aragón (soprano), María Aragón (contralto), Ramón Regidor (tenor), Alfredo Carrión (bajo).
• Participa la Agrupación Instrumental de Música Antigua de Madrid.
• Dirección musical: Alejandro Massó.
• Iluminación: Servicios Técnicos del Ministerio de información y Turismo.
• Impreso por Aguirre Campano.

Primera Parte

• I- Arlequín y sus travesuras
• II- La Pesca
• III- Variaciones
• IV- El Absurdo
• VI- El Desván
• VII- Melodrama

Segunda Parte

• I- El Sueño
• II- En el Río
• III- El ciclo Vital
• IV- La Pared
• V- Historia de un Gaucho

• Alfredo Marquerie disertará sobre El teatro Japonés.
• La representación de La Mujer del Abanico original de Yukio Mishima.

El Tema de la gracia constituye uno de los problemas centrales del teatro católico actual. Los personajes de EL ENEMIGO se mueven en un ambiente del cual Dios está ausente; sin embargo, Isabel de Sillerenges será arrebatada por la gracia porque los frutos de la Redención también llegaron a aquellos que viven en el mundo descristianizado.

Mis caminos no son vuestros caminos dice el Profeta: por los lazos de un torpe amor humano la heroina de Green puede alcanzar la conversión de su alma; no en balde muchas veces Dios escribe derecho con renglones torcidos.

No es coincidencia que la acción se desarrolle en los años anteriores a la Revolución Francesa, porque solo en un clima de crisis social y religiosa puede interpretarse debidamente el diálogo apretado y angustioso de Julien Green.

El transfondo teológico de la obra de Green enlaza con las relaciones más atrevidas de los autos sacramentales de nuestro Siglo de Oro. En una versión, claro está, exenta del barroquismo de nuestros clásicos, con la técnica teatral moderna, con un lenguaje más directo y una acción busca-damente intensa, Julien Green ha escrito una de las páginas más bellas del moderno teatro católico francés.

L'Ennemi fué estrenado en París en 1954, en el Teatro de Bouffes-Parisiens. La versión de Vila Selma ha respetado cuidadosamente los matices y el ambiente de la obra.