Filólogo y crítico español.

Nació en 1916 en Madrid. Cursó bachillerato en el Instituto de San Isidro y más tarde se formó en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Madrid, donde se licenció en 1940 una vez acabó la guerra. En 1946 contrajo matrimonio con María Josefa Canellada, que trabajaba en el Índice literario con Salinas y a quien conoció en la Facultad. Zamora Vicente fue compañero y amigo de muchos de los profesores-creadores de la Generación del 27 como Dámaso Alonso, Pedro Salinas, Jorge Guillén o Vicente Aleixandre.

Tras el amargo paréntesis de los años de guerra al lado de la República y el horror del campo de concentración que le tocó vivir a su final por pertenecer al bando republicano, se presentó en 1940 a las oposiciones a Cátedra de Instituto Nacional de Bachillerato, obteniendo la cátedra en Mérida (Badajoz). En 1941 se doctoró en la Universidad Central de Madrid con la tesis El habla de Mérida y sus cercanías. En 1942 desempeñó la Cátedra en el Instituto de Santiago de Compostela y en 1943 obtuvo por oposición la Cátedra de Lengua y literatura españolas de la Facultad de Filosofía y Letras en la Universidad de Santiago de Compostela.
En 1946 consiguió la cátedra de Filología Románica en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Salamanca hasta el curso de 1959, año en el que pidió una excedencia. En el curso 1942 había sido llamado por la Universidad de Madrid para impartir la materia de Dialectología Española. En 1948 se ausentó de la Universidad de Salamanca para dirigir el Instituto de Filología de la Universidad de Buenos Aires (1948- 1952). Allí fundó y dirigió la revista Filología e impulsó el estudio de los clásicos españoles con ediciones anotadas: De Garcilaso a Valle-Inclán (1950) y Presencia de los clásicos (1951). En 1952, en la Universidad de Salamanca, siguió colaborando con las revistas hispanoamericanas y con Ínsula, además de publicar sus relatos en el dominical del diario madrileño Ya.

En 1954 impartió docencia y formó investigadores en temas hispánicos en la Facultad de Filosofía de la Universidad de Colonia (Alemania), al año siguiente desempeñó su labor universitaria en Heidelberg (Alemania), después sucesivamente en Praga, París, Padova (Italia), Lovaina (Bélgica) y Amberes (Holanda). En 1960 fue nombrado director del Seminario de Filología Hispánica del Colegio de México y profesor extraordinario en la Universidad Nacional de México. Al año siguiente se convirtió en profesor en el Departamento de Estudios Hispánicos de la Universidad de Puerto Rico, visitando en 1963 las universidades de Copenhague y Estocolmo. En 1966 trabajó como profesor visitante en la Universidad de la Laguna (Tenerife). En 1968 tomó posesión de la Cátedra de Filología Románica en la Facultad de Filosofía y Letras de la entonces Universidad Central de Madrid (hoy Complutense) sucediendo a Dámaso Alonso, en la que permaneció hasta su jubilación en 1985. Fue nombrado profesor Emérito de la Universidad. Fue en estos años cuando sus obras tomaron tintes filológicos, como en el caso de Dialectología española (1960), Lope de Vega. Su vida y su obra (1961) o ¿Qué es la novela picaresca? (1962).

Fue doctor honoris causa por las universidades de Coimbra (Portugal), de Extremadura, de Santiago de Compostela, de Salamanca, Antonio de Nebrija (Madrid) y de Alicante. En 1966 resultó elegido académico de la Real Academia Española.

Falleció en 2006 en San Sebastián de los Reyes.

Escritor, director y letrista griego.

Nació en 1913 en Atenas (Grecia). Reconocido por su prolífica contribución al teatro, el cine y la música de Grecia. Nacido en Atenas, estudió periodismo y actuación desde una edad temprana. ​En 1935, escribió su primera obra de teatro, El rey del halva, marcando el inicio de una carrera que abarcaría más de cinco décadas. Junto con Christos Giannakopoulos, coescribió y produjo aproximadamente 140 obras, muchas de las cuales fueron adaptadas exitosamente al cine. Entre sus trabajos más destacados se encuentran Los alemanes vuelven, Thanassakis el político, La tía de Chicago, Nuestros propios hombres, Una piedra en el lago, Bienvenido el dólar, Los guantes amarillos, Cuando el gato no está, La conductora, Laterna, pobreza y filotimo y Ay de los jóvenes. ​

Además de su labor en teatro y cine, escribió las letras de más de 2.000 canciones, incluyendo éxitos como Clavel en la oreja, Paciencia, Deja tus rizos y Tengo un secreto. ​

Su aguda percepción de la sociedad griega y su habilidad para combinar humor con crítica social le valieron el reconocimiento como una de las figuras más inteligentes de Grecia en el siglo XX. El periodista Fredy Germanos lo describió como "el griego más inteligente del siglo XX". ​

Falleció en 1991 y fue enterrado en el Primer Cementerio de Atenas.

Pintor francés.

Nació en 1921 en Boulogne-sur-Mer (Francia). Hijo de Adolphe Georges Mathieu, director del banco en el Barclays, y Madeleine Durpé, la cual le enseñó dibujo. Sus padre se divorciaron en 1933. Es considerado uno de los padres de la abstracción lírica europea y miembro de la Academia de Bellas Artes de París, ocupando el puesto siete de la sección de pintura.

Realizó sus estudios en varias escuelas en Francia (el Boulogne-sur-Mer y el Liceo Hoche de Versalles) y más tarde en la Universidad de Lille, donde se especializó en inglés y derecho. En 1942, comenzó su carrera como profesor de inglés y trabajó en diferentes lugares, incluyendo como intérprete para el ejército estadounidense y en diversas universidades. En 1944, comenzó a desarrollar su propio enfoque artístico, realizando su primera pintura no figurativa, Inception, tras leer la obra de Joseph Conrad.

En 1947, se trasladó a París y trabajó en relaciones públicas para United States Lines, lo que le permitió contactar con una clientela prestigiosa y conocer a Salvador Dalí. Durante su carrera, también fue redactor jefe de la revista United States Lines Paris Revue.

En cuanto a su carrera artística, sus primeras pinturas abstractas fueron presentadas en 1946 en el Salón de Menos de 30 Años. Fundó el grupo L’Imaginaire y promovió la Abstracción Lírica, realizando varias exposiciones importantes. En 1948, mostró la abstracción americana de Jackson Pollock y Alton Tobey al público francés. Pintó sus primeros lienzos de gran formato en 1952.

A partir de 1957, viajó y pintó en Japón, Estados Unidos, Brasil, Argentina y el Oriente Medio. En 1959, comenzaron las retrospectivas de su obra. Ese mismo año, junto a Simon Hantaï, organizó las conferencias Cérémonies commémoratives de la seconde condamnation de Siger de Brabant, en las que se trataron los fundamentos de las civilizaciones occidentales y su influencia en la cultura moderna. Participaron importantes personalidades de la época como T.S. Eliot y Stéphane Lupasco.

En 1965, expuso una gran cantidad de obras en la Galería Charpentier, donde presentó su obra París, capital de las artes, un gran lienzo con colores primarios sobre fondo azul. En 1978, se realizó una gran retrospectiva de su trabajo en el Grand Palais, destacando siete cuadros de seis metros de ancho creados específicamente para la ocasión.

Debido a su carrera, recibió varios galardones y distinciones como el de la Legión de Honor y la de Comendador de las Artes y las Letras.

Como gran amante de la cultura y el arte, también realizó importantes contribuciones a las artes decorativas, la artesanía y la arquitectura. Asimismo, promovió la inclusión de cursos obligatorios de arte en las escuelas, cubriendo historia del arte, prácticas artísticas y sensibilidad. En 1980, junto a Pierre Dehaye, presentó un proyecto para reformar la educación cultural en Francia, pero fue rechazado por falta de financiación. Falleció en 2012 en Boulogne-Billancourt (Francia)

Periodista español.

Nació en 1929 en Madrid. De familia vasca, estudió Derecho y Ciencias Económicas en la Universidad Central. Se graduó en el Instituto de Estudios Políticos de Madrid, en la Escuela de Estudios Hispánicos Contemporáneos, de la Sociedad de Estudios Internacionales y Coloniales y fue diplomado en Estudios Sindicales. Realizó, además, diferentes Cursos de Economía, Derecho Internacional y Problemas Sociales en las Universidades de Saarbrucken, Arhus, Nancy, Burdeos, Upsala y Hamburgo.

Ejerció como funcionario en el Instituto de Cultura Hispánica, donde además desempeñó la Jefatura de Estudios, la Jefatura del Departamento de Actividades Culturales y la Secretaría de los Cursos de Periodismo. Su labor periodística fue amplia, principalmente en las revistas Cuadernos Hispanoamericanos, Mundo Hispánico y Estafeta Literaria, así como en la revista sindical Jornal, de la que fue redactor-jefe durante seis años. También trabajó en distintas publicaciones de Iberoamérica como Las Últimas Noticias, de Santiago de Chile, La Unión, de Valparaíso, Chile, La prensa, de Buenos Aires, La Tribuna, de Salta, El Independiente, de La Rioja, El Diario de Centroamérica, de Guatemala, Patria y Tribuna, de Asunción, La revista Aconcagua, de Vaduz, La Mañana y el Diario de Montevideo, Temas, de Guayaquil, y Honduras Literarias, de Tegucigalpa.

Sus obras publicadas abarcaron diversos temas, varias veces el tema iberoamericano. También ejerció como crítico literario y de arte, labor plasmada en numerosos artículos y monografías. Ganó el premio Blasco Ibáñez de novela con la obra Cuerpo de América.

Falleció en 1984 en Madrid.

Músico y trompetista español.

Su pasión por la música comenzó a los nueve años en la banda de su pueblo natal, San Vicente del Raspeig, donde aprendió a tocar el flautín, el piano y el bombardino. Aunque obtuvo el título de maestro en 1933, su verdadera vocación estaba en la música. En 1935 ingresó en la Banda Municipal de Alicante y, en 1940, en la Banda de Música de Aviación. Ese mismo año comenzó sus estudios en el Real Conservatorio de Madrid, donde obtuvo primeros premios en música de cámara y trompeta-fiscorno. Su talento lo llevó a formar parte de prestigiosas orquestas, como la Orquesta Filarmónica de Madrid y la Orquesta Nacional de España, donde fue trompeta solista desde 1944.

Tuvo una intensa carrera musical, actuando en España y en el extranjero. Participó en numerosas grabaciones con la Banda Municipal de Madrid y la Orquesta Nacional, colaborando con directores como Ataúlfo Argenta y Rafael Frühbeck de Burgos. También recibió reconocimientos como la Medalla de Oro de Bellas Artes y la Orden del Mérito Civil.

Tras jubilarse en 1980, continuó su labor formativa, logrando en 1984 el primer premio del Certamen Internacional de Bandas de Valencia con la Banda de Música "Santa Cecilia" de Cullera. Su legado sigue vivo en su pueblo natal, donde una plaza, un conservatorio y una semana musical llevan su nombre en su honor. Falleció el 18 de enero de 1915.

Ensayista y profesor español.

Nació en 1926. Viajó a Alemania, donde fue profesor de Literatura española, aunque también ejerció como corresponsal en varios países. Fue secretario de la Academia de las Artes y las Letras de San Antón y presidente de los ramonianos, así como vicepresidente del Ateneo de Madrid. Cofundó la tertulia Contra Aquello y Esto en el Café Gijón.
Dirigió cursos y conferencias en la Universidad Complutense de Madrid y en los veranos de la Magdalena, en Cantabria.

Entre sus obras destacan Madrid fetén (1964), Mío Jardiel (1965), León Felipe (1974) o Edgar Neville (1976). Se le conocía por su exaltado catolicismo y por reivindicar a los escritores del falangismo disidente, con los que colaboró en la revista Escorial.

Falleció en 2019.

Pintor, poeta, arquitecto y artista paraguayo.

Nació en 1937 en Concepción (Paraguay). Hijo de Carlos Colombino Levois y Estela Lailla Cabañas. En 1947 se trasladó a Asunción debido a la guerra civil. En 1954 entró en contacto con el grupo Arte Nuevo y con personalidades de la época como Rubén Bareiro Saguier y Ramiro Domínguez y el pintor Ignacio Núñez Soler. Realizó sus estudios de Derecho en 1955 y empezó a trabajar en el estudio de abogacía de Paciello-Domínguez-Cháves-Bareiro Saguier. Conoce a Olga Blinder.

Su primera exposición de arte tuvo lugar en el Centro Cultural Paraguayo- Francés de Asunción (1956). Ese mismo año, se negó a afiliarse al Partido Colorado, lo que conllevó su expulsión del Ministerio de Justicia y Trabajo por el ministro González Alsina.

Asimismo, se encargó de la edición del poemario Yesca de Elvio Romero. Dejó sus estudios de Derecho y empezó en la Facultad de Arquitectura.

En 1958 realizó una exposición en Buenos Aires, donde conoció a Augusto Roa Bastos. Así mismo colaboró en la revista Alcor y publicó algunos poemas.

En 1959, viaja a Brasilia y conoce a Oscar Niemeyer. En 1960, comienza a estudiar composiciones vegetales, exponiendo en la galería Bohême en Asunción.

Participa en la VI Bienal de São Paulo y realiza sus primeros murales. En 1962, crea la técnica de la xilopintura e ingresa a la vida política. En 1963, gana el Premio Internacional de Pintura en Madrid y realiza su primer proyecto arquitectónico. Publica un poemario titulado Los monstruos vanos bajo el pseudónimo de Esteban Cabañas y viaja a Europa, donde realiza exposiciones y dona arte popular paraguayo. En 1966, su obra es destruida por funcionarios del aeropuerto de Asunción.

Entre 1967 y 1970, realiza obras críticas sobre la dictadura, como Los torturados y El General. Su obra La chismosa critica la delación política. En 1969, realiza varias exposiciones en Buenos Aires y ganó varios premios internacionales

También crea experiencias geométricas, reflexiona sobre el arte y funda una colección circulante con Olga Blinder. En 1977, recibió un premio en la VI Bienal del Deporte en Madrid y enseña grabado en la Universidad de Costa Rica.

En 1980, funda el Museo del Barro y en 1982, creó colecciones de arte popular paraguayo. Contribuye al desarrollo cultural y la crítica política en Paraguay.

A finales de los ochenta, desarrolló proyectos importantes como el Centro de Artes Visuales y el Museo del Barro, y organiza exposiciones internacionales. En 1990, ganó el Premio Internacional de Cultura "Gabriela Mistral" y creó obras críticas sobre el gobierno de Stroessner.

Después de la transición política en Paraguay, realizó exposiciones en el país y en el extranjero, obteniendo premios internacionales, y dirigiendo proyectos culturales como el Museo Casa-Oratorio Cabañas. Continuó su producción artística, literaria y arquitectónica, destacándose como una figura clave de la cultura paraguaya en la era contemporánea.
Su obra dejó una profunda huella en la cultura de su país. Falleció en 2013.

Pintora española.

Nació en Barcelona en 1934. Realizó sus estudios en la Academia de Francisco Sainz de la Maza. Fue miembro del Círculo Artístico de Sant Lluc (1962) junto a Lluís Bosch, Joaquim Llucià, Carles Mensa, Owe Pellsjö y Francesc Valbuena. Asimismo, fundó el Cercle d’Art d’Avui o Ciclo de Arte de Hoy. En 1962 creó un grupo de mujeres artistas que expusieron en el Salón Femenino de Arte Actual en el Hospital de la Santa Creu en Barcelona.

Su primera exposición individual tuvo lugar en 1963. En 1964 expuso en la Sala Gaspar y apareció en el primer Cuaderno del Ciclo del Arte de Hoy. Su estilo se basa en los tonos oscuros monocromos a través del informalismo con estructuras geométricas. Sin embargo, poco a poco comenzó a alejarse del informalismo.

En 1965 realizó una exposición en la Sala del Prado del Ateneo de Madrid en la cual mostró obras de influencia surrealista y con alusiones a la muerte. Este mismo estilo se muestra en algunas de sus series posteriores como Ex-votos, Eroticonas, Tributos, Óperas, Electrotérmicas, Vampirismo e Inquietudes recluidas.

A partir de 1965, se dedicó a la investigación basada en la búsqueda en el vacío, lo cual llevó a que sus obras reflejaran una temática de sadomasoquismo, necrofilia y erotismo. De esta manera, su obra refleja un erotismo lúgubre, sin personas y con elementos como criptas, nichos, ataúdes, etc.

Debido a su extraordinaria carrera, recibió varios reconocimientos como el Premio Nacional de Cultura de Cataluña (2015) y su nombramiento como académica de honor de la Real Academia Catalana de Bellas Artes de San Jorge (2016). Su obra se encuentra actualmente en las colecciones de MACBA y Fundació Vila Casas. Falleció en 2019 en Barcelona.

Pintora y grabadora española.

Nació en 1926 en Cervera (España). Se formó en la Escuela de la Llotja tras lo cual se trasladó a Pakistán donde residió por largo tiempo hasta su vuelta a España en 2017.

Fue galardonada con el Premio Nacional de Grabado y el premio Ciutat de Barcelona en la sección de grabado. Su obra se conserva fundamentalmente en el Museo d'Art Jaume Morera, el Museu d'Art de Sabadell y en la Biblioteca de Cataluña, y en menor medida en la Calcografía Nacional - Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.
Falleció en 2017 en Barcelona (España).

Periodista, escritor y noble francés.

Nació en 1903 en Nevers. El trabajo de su vida estuvo dedicado a ayudar a las personas con lepra, con quienes entró por primera vez en contacto al viajar a Argelia para escribir un reportaje acerca de Charles de Foucauld para el diario La Nación.

Formó parte de una generación denominada "Inconformistas de los años treinta". Fundó la Liga Unión Latina, y en menos de cinco años, ayudó a publicar obras a más de 100 autores y promovió a más de 300 actores de teatro tanto franceses como extranjeros. Viajó mucho a lo largo de su vida, y en 1942, en un encuentro con las Hermanas Misioneras de Nuestra Señora de los Apóstoles, en Vénissieux, quedó fascinado por la historia de la Madre General sobre los leprosos de Costa de Marfil, lo que le llevó a iniciar ese mismo abril un ciclo de conferencias para recaudar dinero y construir la primera aldea para leprosos en Adzopé, en Costa de Marfil.

Su tarea humanitaria le llevó a posicionarse políticamente y a pedir responsabilidades a las figuras de autoridad de su época. En 1944 pidió al presidente norteamericano Roosevelt que “prolongara imaginariamente” la guerra por un día y que los millones de dólares que habría costado ese día de guerra los donara a los leprosos. Unos años después, en 1954, creó el Día Mundial de la Lepra y un año más tarde escribió al general Eisenhower, Presidente de los Estados Unidos, y a Gueorgui Malenkov, primer ministro de la Unión Soviética, para pedirles a cada uno de ellos el coste de un bombardero para curar a todos los leprosos del mundo, aunque en ninguna de estas ocasiones obtuvo respuesta. En 1959 volvió a interpelar a Estados Unidos y la Unión Soviética, pidiéndoles renunciar a un avión y poner su coste a disposición de la batalla contra la lepra.

Creó la Jornada Mundial de los Enfermos de Lepra para conseguir su desarrollo integral, llegando a celebrarse por primera vez y desde entonces, el último domingo de enero de 1954, cuando en las iglesias se leía el pasaje evangélico en que Jesús cura al enfermo de lepra. Todos los papas apoyaron su iniciativa.

Falleció en 1977 en París.

Pintora española.

Nació en 1926 en Bilbao. Se trasladó a Madrid en 1948 y allí ingresó en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando. Aquí entabló amistad con Luis Feito, Julio López Hernández, Julián Martín de Vidales, Manuel Méndez, César Montaña o Lucio Muñoz.

Obtuvo el título de Profesora de dibujo en 1954, comenzando a dar clases de pintura y grabado en instituciones oficiales y privadas. Su primera exposición tuvo lugar en 1957 junto a Carmen Arozena. Tras esto, llevó a cabo varias exposiciones nacionales e internacionales.

Algunas de sus obras más conocidas son Niños jugando (1959), caracterizada por la figura humana y los colores austeros oscuros, y Mujer pensativa (1989), en la cual se mostraba un fuerte expresionismo y una gran sensibilidad.

Cabe destacar también su labor como ilustradora, realizando varios trabajos para libros infantiles, La Estafeta Literaria, Cuadernos Hispanoamericanos- Ganó el Premio Abril de Pintura y la Beca March para España (1965).

Su obra fue realizada fundamentalmente en óleo sobre lienzo, aunque también tiene dibujos a plumilla con influencias del grabado. Falleció en Madrid en 1999.

Actor; Director escénico y locutor de radio. Posee una titulación superior en el ámbito de la Radio y la Televisión. Formó parte de la Asociación de Profesionales de Radio y Televisión, en la cual llegó a ocupar el cargo de vicepresidente.

A lo largo de su trayectoria, ha trabajado como responsable de la programación en Radio Exterior de España, además de haber dirigido los noticieros del fin de semana en esta misma emisora. También ocupó el puesto de Secretario General de la Federación Mundial de Periodistas y Escritores de Turismo (FIJET). También ha sido conductor y realizador de espacios en Radio Nacional de España (RNE) y Radio Peninsular. Dentro del Tercer Programa de RNE, ejerció como Jefe de Redacción de reportajes culturales y coordinador de contenidos científicos e históricos. También fue directivo de la discográfica DIM allá por el año 1973. dotado con una buena voz de registro medio, era uno de los más característicos secundarios del doblaje español durante años.

Ha formado parte de la Junta Directiva del Club Internacional de Prensa (CIP), consolidando su presencia en el ámbito periodístico. Su trayectoria le ha valido múltiples distinciones, entre ellas la Antena de Oro en Radio y Televisión, el Dragón de Oro a la Seguridad Profesional, el Premio de Radio otorgado por la Federación de Periodistas y Escritores de Turismo, el galardón Olivo de Oro en reconocimiento a su labor periodística y el Premio Nacional de Radio concedido por el INSERSO.

Abogado, ensayista y novelista argentino.

Nació en 1924 en Buenos Aires. Se graduó como abogado en la Universidad de Buenos Aires en 1948. Hasta 1975 trabajó como juez en lo civil y camarista y fue profesor de literatura en la Universidad del Salvador y en el Instituto Argentino de Cultura Hispánica. Fue miembro de las Academia Argentina y Paraguaya de Letras y de la Real Española.
Colaboró como crítico Literario en La Nación, La Prensa y La Gaceta.

En 1955 obtuvo el premio Emecé por su novela Tierra de nadie y en 1958 el premio Kraft por Compartida. Su colección de poemas La sed con que te llevo recibió en 1964 la faja de Honor de la Sociedad Argentina de Escritores. En 1977 recibió la Pluma de Plata del Pen Club y en 1996 el premio de narrativa del Fondo Nacional de las Artes. En 1984 fue jurado de los Premios Konex y en 1994 lo obtuvo él mismo.

Falleció en 2009.

Soprano en el ámbito operístico internacional durante el siglo XX.

Nació en 1932 en Japón. Su talento la llevó a presentarse en escenarios europeos, donde dejó una huella significativa.

Uno de sus papeles más emblemáticos fue el de protagonista en Madama Butterfly, interpretado en el Théâtre Royal de Gand, Bélgica, durante la temporada 1959-1960. Su actividad en la ópera europea quedó reflejada en diversas fotografías, como la que la muestra llegando al aeropuerto de Bruselas en aquella época.

Además de su trayectoria en el canto, su nombre aparece registrado en archivos culturales como el del Ateneo de Madrid, lo que resalta su relevancia en el mundo artístico. También se conservan autógrafos y material gráfico que reflejan su reconocimiento dentro del ámbito operístico.

Aunque la información sobre su vida personal y el desarrollo completo de su carrera es limitada, su legado como soprano japonesa con presencia en importantes escenarios europeos sigue siendo recordado.

Pintor español.

Nació en 1913 en Barcelona (España). Su segunda esposa fue la pintora Madelaine. Tras la muerte de su padre, tuvo que trabajar en una corsetería con tan solo 13 años al mismo tiempo que asistía a clases nocturnas de la Escuela de Bellas Artes de Barcelona. Recibió lecciones de Ángel Ferrant y Josep Mongrell, este último le consiguió un trabajo en una casa de pintura para paredes. Este oficio lo abandona con veinte años, cuando ya hacía dos que había dejado Bellas Artes y había ganado un concurso de carteles de la Caja de Ahorros de Barcelona. A partir de este momento se dedica a la elaboración de carteles publicitarios, a la ilustración en periódicos y a la decoración, donde adopta un estilo vanguardista.

Al estallar la Guerra Civil es alistado para el frente de Aragón en 1937. Continúa con su actividad artística en el ejército republicano con la realización de algunos carteles de guerra, además de los decorados para el teatro del Ejército o para la obra Comiats a trenc d’alba de Ramón Vinyes, así como algunos dibujos cuyo tema es la campaña bélica. Huye a Francia en 1939, donde permanecerá durante un breve tiempo en un campo de concentración de Perpiñán antes de pasar a París.

En la capital francesa realiza en poco menos de un año su primera exposición en la librería Au Sans Pareil. Con la invasión alemana intenta salir para Venezuela, pero el fracaso de esta huida hace que en 1941 instale su primer estudio en Montparnasse y que un año más tarde se halle rodeado de un ambiente familiar con el nacimiento de su hijo Jacques y la llegada de su madre a París. A pesar de la Segunda Guerra Mundial, continuó realizando exposiciones tanto individuales como colectivas junto a Grau Sala, Bosch y Martí Bas.

Tuvo relevancia en el ambiente artístico parisino dentro del grupo de los españoles conocido como escuela de París. También tendrá gran importancia su amistad con Picasso a partir de su encuentro en 1944, afianzando su estilo entre el expresionismo y la abstracción, tanto como el uso de toda clase de materiales. Su carrera cobró mayor importancia tras acabar la Segunda Guerra Mundial, exponiendo en Londres, Orán, Malmö o Göteborg y ganando el premio Hallmark de Nueva York y consagrándose su papel como artista al trascender como escenógrafo en Estados Unidos. También ganó los premios de la Unesco en 1956, en la XXVIII Bienal de Venecia, y en 1958 el del Museo Kamacura de la Bienal de Grabado de Tokio.

Desde 1965 crea su taller en Saint-Tropez, lugar en el que estableció su residencia definitivamente junto a Madelaine, su segunda esposa y también pintora. En 1972 viajó a Japón, lugar donde regresaría de nuevo en 1986 tras la muerte de su hijo, de estos viajes resultarían sus obras papiers collés, los assemblages (1974-1975), o la serie Regreso del Japón (1986-1987).
Falleció en 2005 en Saint-Tropez (Francia).

Poeta, escritor y topógrafo español.

Nació en 1926 en Palencia (España). Hijo de Juan José Cuadros, funcionario de Correos, y Josefa Pérez, maestra nacional. Casado con Maruja Fernández de Ayala, farmacéutica, y padre de una hija. Se crio en Beas de Segura (España) pero en 1941 se trasladó a Baeza (España) para continuar sus estudios. En 1945 se mudó a Madrid para estudiar Ciencias Exactas. No obstante, tuvo que dejar los estudios por lo que saco plaza por oposición para el cuerpo de topógrafos en el Instituto Geográfico Nacional, trabajo que compaginó con tu afición a la prosa y la poesía. Fueron frecuentes sus visitas a las tertulias del Café Gijón y del Café Comercial.

Tras la muerte de su madre en 1958 realizó frecuentes visitas a Palencia, donde se integró con otros poetas palentinos en la revista Rocamador. A partir de este momento comenzó a publicar asiduamente en diferentes diarios y revistas y a participar en distintas tertulias literarias. Falleció en 1990 en Madrid (España).

Psicóloga y pedagoga española.

Nació en 1920 en Madrid. Hija de Fernando Monasterio, militar de la Segunda República, la familia se exilió al acabar la Guerra Civil, pero Fernanda volvió a España para estudiar medicina en la Universidad Central
de Madrid. Gregorio Marañón dirigió su tesis. Más tarde obtuvo una beca en el Instituto Nacional de Psicotecnia e inició su actividad profesional en el ámbito de la psicología del trabajo.

En 1952 viajó a América Latina. Impartió clases en la Catédra de Fisiología en la Universidad de Cochabamba, Bolivia y en la Universidad de Cuyo en Mendoza, Argentina. en 1957 impartió clases en la Universidad de Bahía y en la Universidad Nacional de La Plata, y junto con otras personalidades como Alfredo Calcagno y José Cuatrecasas creó la carrera de Psicología, que inició en 1959. Fue nombrada directora del Instituto de Psicología de la Universidad de La Plata, y en 1963 organizó el VIII Congreso Interamericano de Psicología en el Mar de Plata.

En 1968 regresó a Madrid y ejerció como médico y psicóloga clínica, impartiendo cursos de Doctorado de Psicología infantil y de la adolescencia en el Instituto Internacional de Boston. Colaboró con la revista El Urogallo en la conmemoración del Año Internacional de la Mujer en 1975. En 1987 fue nombrada presidenta de la Asociación de Médicos Escritores y Artistas, anteriormente conocida como Asociación de Médicos Escritores.

Falleció en 2006. Un año después, su biblioteca fue donada a la Universidad Autónoma de Madrid.

Pintor y grabador italiano.

Nació en Roma en 1901. Realizó sus estudios en Roma. Sus pinturas tienen un carácter surrealista y con multitud de objetos en la composición. Su primera exposición tuvo lugar en la Primera Cuadrienal de Roma con la obra Uomo nel Convento (1931). Tras esto, realizó una exposición en el Sindicato Fascista de Roma con Un bottone. Además, sus obras ocuparon varios espacios de Roma como la Piazza Navona y la Piazza Colonna.

En 1936 realizó otra Exposición de la Unión Fascista en Roma, en donde expuso siete obras, destacando Corazón y frutero. Sus obras son de gran importancia porque documentan las demoliciones de los sindicatos fascistas de Roma entre 1937 y 1938, destacando las Demoliciones en Piazza Nicosia.

En 1942 realizó otra exposición del Sindicato Fascista del Lazio en la que expuso Gelato da paseggio – ritratto, en la cual se aprecia un surrealismo poético, cercano al realismo mágico. Falleción en Roma en 1985.

Actriz de teatro y televisión española.

Desde los 18 años, ha dedicado su vida profesional al teatro. Se formó en el Institut del Teatre y en la Escuela de Arte Dramático Adrià Gual, donde también fue parte de su compañía.
A lo largo de su carrera, ha participado en numerosas producciones teatrales, entre ellas Plaza de los héroes de Thomas Bernhard (TNC, 2000), Las tres hermanas de Antón Chéjov (TNC, 2005), Yerma de Federico García Lorca (TNC, 2005), El abanico de Lady Windermere de Oscar Wilde (TNC, 2007) y La casa de los corazones rotos de George Bernard Shaw (TNC, 2009). En los últimos años, ha formado parte de montajes como La respuesta de Brian Friel, bajo la dirección de Sílvia Munt, y El honor es nuestro, ¡Sr. Espriu!, con textos de Salvador Espriu, dirigida por Jordi Dodero y Ernest Serrahima.

En el ámbito cinematográfico, ha trabajado en películas como Cartas de amor de una monja, dirigida por Jordi Grau; Soldados, de Alfonso Ungría; Ratas, de Martín Fernández; Todo sobre mi madre, de Pedro Almodóvar; Me dijo Sara, de Dolors Bofarull; y La costa errante, de Gustavo Fontán.

En televisión, ha participado en series como Planeta imaginario, bajo la dirección de Miquel Obiols; Tot un senyor, de Esteve Duran; y 7 vidas. También ha formado parte de las telenovelas Nissaga de poder y El cor de la ciutat, creada por Josep Maria Benet i Jornet y Jordi Galceran. Además, ha trabajado en telefilmes como La estrategia del cuco, dirigida por Silvia Quer, y Coses que passen, de Sílvia Munt.

A lo largo de su carrera, ha recibido reconocimientos como el Premio Margarida Xirgu en 1979 por El doble otoño de la madre bis y, en 2020, el Premio Honorífico Anna Lizarán en la XXVI edición de los Premios Butaca de Teatro de Cataluña.

Músico y compositor español. Nació en Madrid en 1946. Obtuvo su titulación en piano, violín y composición en el Real Conservatorio Superior de Madrid. Su talento le hizo recibir múltiples galardones y distinciones, lo que facilitó sus sucesivas estancias en Francia y Bélgica donde continuó sus estudios musicales. Gracias a diversas becas oficiales, profundizó en la interpretación de música de cámara e histórica, así como en el estudio de instrumentos antiguos, con especial enfoque en el órgano y el clave.

Como creador y director de la Agrupación Instrumental de Música Antigua de Madrid, ha llevado su trabajo a todos los rincones de España y a más de veinte naciones en Europa y América, siendo reconocido con distintos premios.

En el ámbito compositivo, su producción abarca tanto música original para televisión como piezas de carácter puramente artístico. Ha trabajado con la UNED en la creación de bandas sonoras para su archivo audiovisual, aunque su trayectoria la ha desarrollado mayormente en Televisión Española. Allí ha puesto su firma en producciones emblemáticas como Estudio ", el largometraje El Sueño del Mar y numerosas series documentales, entre ellas Los Pueblos, Un País en la Mochila, Las Claves del Románico y Memoria de España. Su contribución a este medio le valió el galardón a la Mejor Música Original, otorgado por la Academia de las Ciencias y las Artes de Televisión.

Además, ha dirigido e interpretado un extenso repertorio en conciertos y grabaciones que abarcan desde la Edad Media hasta la actualidad, la mayoría de ellas junto a la Agrupación Instrumental de Música Antigua de Madrid. Como investigador y pedagogo, impartió clases sobre la historia musical española durante más de tres décadas en la Universidad Complutense y en el Ministerio de Asuntos Exteriores. Ha formado parte de jurados en relevantes concursos nacionales e internacionales y, en los últimos años, ha participado en la reinauguración de diversos órganos históricos en España.

Director de orquesta y profesor de música español. Nació en1946 en Madrid. Inició estudios de Derecho en la Universidad Central, pero pronto los abandonó para dedicarse por completo a la música en el Real Conservatorio Superior, donde se graduó con Premio de Honor en Composición. Participó como intérprete en la Agrupación de Música Antigua de Madrid y en 1968 fundó el grupo instrumental Koan. A comienzos de los setenta amplió su formación en dirección orquestal en Suiza, Austria y Alemania, estudiando con maestros como Pierre Boulez y Witold Rowicki. En Friburgo se unió al Ensemble für Neue Musik y recibió clases de composición de Wolfgang Fortner.

Aunque inicialmente exploró la composición, su carrera se centró en la dirección de orquesta. Entre 1979 y 1998 fue profesor en la Escuela Superior de Música de Friburgo, combinando la docencia con una trayectoria internacional de primer nivel. Ha dirigido obras de destacados compositores contemporáneos, incluyendo Berio, Ligeti, Stockhausen, Messiaen, Xenakis y Cage, así como importantes creadores españoles como Roberto Gerhard y Francisco Guerrero. Ha trabajado con orquestas de prestigio, como la Sinfónica Alemana de Berlín, la WDR de Colonia, la Nacional de Francia y la Philharmonia de Londres, además de formaciones vinculadas a la radio y televisión europeas.

En el ámbito operístico, ha dirigido tanto clásicos de Mozart y Bellini como piezas menos convencionales de Berg, Schönberg, Busoni y Poulenc, actuando en teatros como la Ópera de Viena, Covent Garden, La Fenice y el Teatro Real. También ha sido invitado a festivales de renombre como Salzburgo, Lucerna, los Proms de Londres y la Bienal de Venecia.

Actualmente, imparte clases de perfeccionamiento en la Universidad de Alcalá de Henares. En 2002, fue galardonado con el Premio Nacional de Música en la categoría de Interpretación.

Narradora y ensayista nicaragüense.

Nació en 1915 en Jinopete (Nicaragua). Estuvo trabajando como agregada cultural de la Embajada de Nicaragua en España entre 1962 y 1979.

En 1956 fue nombrada Mujer de Nicaragua por la Unión de Mujeres Americanas y como miembro de la Academia Real de Cádiz (1974).

Se trasladó a Guatemala en los años 80, debido a la situación política del país como consecuencia de la Revolución Sandinista. Allí estuvo trabajando como profesora y en varios medios de comunicación. Sin embargo, volvió a Nicaragua en los años 90.

Es autora de varias obras, entre las que destacan Pétalos (1941), Alma indígena (1942) y Por almas y por mares (1956).

Debido a su brillante carrera, se nombró una biblioteca de Jinotepe en su honor y fue nombrada Ciudadana del Siglo por Jinotepe. Falleció en 1997 en Jinopete (Nicaragua).

Joan Miró, pintor, grabador y escultor español.

Nació en 1893 en Barcelona (España). Su mujer fue Pilar Juncosa, prima hermana por parte materna, con la que tuvo su hija Maria Dolors. Desde niño demostró un gran interés por el dibujo, sus primeros dibujos conservados datan de 1901. Por incitación paterna, en 1907 inició la carrera de Comercio, y el mismo año se matriculó en la Escuela de Bellas Artes. En 1910 participó por primera vez en una exposición de retratos y dibujos organizada por el Ayuntamiento de Barcelona. Posteriormente, se matriculó en la Escola d'Art que dirigía Francesc d'Asís Galí, donde cursó estudios de dibujo y pintura hasta 1915. Simultáneamente, desde 1913, asistió a las clases de dibujo del Cercle Artístic de Sant Lluc. Al año siguiente abrió con Enric Cristòfol Ricart su primer estudio, donde trabajaron ambos artistas hasta 1916.

Formó parte de la Agrupació Courbet, creada en 1918 y que se disolvería al año siguiente, en la que figuraron también Llorens Artigas, Josep Francesc Ràfols, Enric Cristòfol Ricart y Francesc Domingo, entre otros.
Tras varios viajes a París, donde conoció y se hizo amigo de Pablo Picasso, decidió repartir su tiempo entre París y Mont-roig. Precisamente en esta localidad tarraconense empezó en 1921 La Masía, concluida en París al año siguiente, que marcó uno de los primeros grandes hitos de su obra y que fue adquirida por su amigo Ernest Hemingway.
Otro acontecimiento importante fue la presentación de su primera exposición en la capital francesa organizada por Josep Dalmau en la galería La Licorne, contó en el catálogo con un texto de Maurice Raynal. La exposición despertó interés entre las minorías de aficionados al arte de vanguardia y tuvo críticas positivas, pero fue un fracaso de ventas.

En 1924 conoció a André Breton y pasó a formar parte del grupo surrealista y, aunque participó en sus actividades públicas, mantuvo una amplia libertad. Su pintura se aparta cada vez más de la representación para dar paso a un libre vuelo de elementos flotantes en grandes espacios vacíos.
En 1929 contrajo matrimonio en Palma de Mallorca con Pilar Juncosa, su prima hermana por parte materna. El matrimonio se instaló en París ese mismo año, y en 1930 nació en Barcelona su primera hija, Maria Dolors. En 1930 celebra también su primera exposición en Estados Unidos, en la Valentine Gallery de Nueva York; en 1932 haría la segunda en la galería de Pierre Matisse, en la misma ciudad, manteniendo desde entonces una presencia frecuente en el territorio estadounidense.

Realizó los decorados, figurines y objetos para Jeux d'Enfants, producción de los Ballets Rusos, que se estrenó en Montecarlo y París y un año después en Barcelona. En 1930 ejecutó sus primeras litografías, una para la revista Cahiers d'Art y otra para ilustrar L'arbre des voyageurs, de Tristan Tzara; en 1933 aprendió la técnica del grabado en cobre con Marcoussis. El primer grabado que realizó es una punta seca para la revista Minotaure, y el primer libro que ilustró con grabados fue un poemario de Georges Hugnet titulado Enfances.
A través de Joan Prats y Josep Lluis Sert estuvo estrechamente vinculado al grupo vanguardista ADLAN, originado en Barcelona, al que se sumaron artistas de Madrid y Tenerife, y en 1935 participó en la exposición surrealista organizada en Santa Cruz de Tenerife por Eduardo Westerdahl y la revista Gaceta de Arte, a la cual asistieron personalmente André Breton y Benjamin Péret.

Su voluntad de experimentación le llevó a comienzos de la década de 1930 a cuestionarse su actitud ante la creación artística; en esta misma época comienza a realizar dibujos-collage en tres dimensiones utilizando maderas, hierro y otros materiales. Entre 1933 y 1934 inició un período de reflexión y dejó de pintar. Exigente siempre consigo mismo, trató de no repetirse y experimentar constantemente, mientras seguía practicando diversas técnicas de grabado y litografía. En 1954 le fue concedido el Gran Premio de Grabado en la Bienal de Venecia. Trabajó también con el ceramista Josep Llorens Artigas. El resultado más relevante de esta colaboración fueron dos murales, El sol y La luna, realizados por encargo de la UNESCO para su sede en París, que fueron terminados e inaugurados en 1958 y galardonados en 1959 con el Gran Premio de la Fundación Guggenheim.

En 1959 volvió a pintar, experimentando esta vez sobre cartones y otros formatos pequeños. Tras establecer de nuevo su residencia en París, en 1959 se publicó en la revista XXe Siècle una entrevista con Yvon Taillandier titulada "Je travaille comme un jardinier", un interesante texto para conocer sus influencias y opiniones sobre el arte.
Como resultado de sus reflexiones y tras la superación de sus dudas, en esta época inició un giro radical. Desde 1960 empieza a utilizar formatos cada vez mayores y a incluir en sus representaciones cada vez menos elementos, que se van reduciendo a lo esencial al tiempo que se van ampliando los espacios vacíos. Miró no se manifestaba ya a través del color y la forma, sino buscando provocar un choque en el espectador a través de las manchas y los signos.

A partir de 1966 trabajó con gran intensidad la escultura en bronce utilizando objetos muy heterogéneos encontrados por él mismo. En 1970 se inició en el tapiz y otras formas de arte textil en colaboración con Josep Royo. También dedicó su atención a los carteles, sobre todo a requerimiento de los círculos de opositores al franquismo. En diciembre de 1970 participó en el encierro protagonizado por varios intelectuales en el monasterio de Montserrat para protestar contra unas condenas a la pena de muerte.

En 1972 se constituyó legalmente en Barcelona la Fundació Joan Miró-Centre d'Estudis d'Art Contemporáni, que se inauguró oficialmente en 1976 en un edificio diseñado por el arquitecto Josep Lluis Sert. En 1978 la recién reinstaurada Generalidad de Cataluña le concedió su Medalla de Oro; el mismo año se inauguraban en Madrid dos exposiciones antológicas, una de pintura en el Museo de Arte Contemporáneo y otra de obra gráfica en la Dirección General del Patrimonio Artístico, Archivos y Museos. En 1980 se le concedió la Medalla de Oro a las Bellas Artes.
Falleció en 1983 en Palma de Mallorca(España).

Rosario Turcios Darío, agregada cultural de la Legación de Nicaragua en España.

Hija de Saturnino Turcios y Dolores García Sarmiento; sobrina carnal del escritor Rubén Darío. Se casó con el pintor y arquitecto español Joaquín Vaquero Palacios y fueron padres del pintor, escultor y arquitecto Joaquín Vaquero Turcios, casado con la poeta Mercedes Ibañez Novo. Participó en la Universidad Popular de Segovia.

Violinista español. Hijo de Daniel Antón, violinista, director de orquesta, compositor y letrista. Nació en 1940, estudió en el Conservatorio de Madrid y continuó su formación en Bruselas, Hannover y Salzburgo, obteniendo los máximos galardones en Violín y Música de Cámara, incluido el Premio Sarasate y los Premios Nacionales "Isidro Gyennes" y "Eduardo Bocquet Ciudad de Badalona". Como solista, se presentó en diversas ciudades europeas y recibió la Medalla de Oro de Bellas Artes, así como la Cruz de Caballero del Mérito Civil.

Escritor y periodista suizo.

Nació en 1898. Fue secretario central del Centro Europeo de Cultura. Entre sus obras destaca La magia de la medicina.

Actor Español.

Conocido por su participación en producciones españolas durante la década de 1960. Entre sus trabajos destacados se encuentran las películas Alegre juventud (1963) y Platea (1962), así como su aparición en la serie de televisión Estudio 1 (1965).

Escritor húngaro.

Nació en 1900 en Budapest. Fue un amante de la cultura española, teniendo como tema central de sus obras los paisajes y personajes de la Península Ibérica. Realizó sus estudios de Derecho en la Universidad de Szeged. Tras esto, trabajó un tiempo en la banca y como traductor en la Oficina Nacional Húngara de Traducción.

En 1933 realizó un viaje a España, tras el cual comenzó a interesarse por la historia y cultura del país. A raíz de esto, comenzó a escribir novelas históricas (1937), destacando El Dios de la lluvia llora sobre México (1939), en la que trata de forma literaria la historia de Hernán Cortés y la conquista del Imperio azteca. Esta obra forma parte de su trilogía basada en el Siglo de Oro español, la cual está compuesta también por Señor natural (1960), basada en Felipe II, y El mayordomo de Diego Velázquez (1965).

También, colaboró en varias revistas. Sin embargo, el gobierno húngaro le prohibió publicar por razones políticas entre 1948 y 1956, por lo que continuó escribiendo fuera de su país. Falleció en Balotonfüred (Hungría) en 1979.

Escritor y periodista español.

Nació en 1932 en Madrid. Hijo de Camilo Cela Fernández, funcionario de aduanas, y de Camila Emmanuela Trulock Bertorini, de ascendencia inglesa e italiana, y hermano del Premio Nobel Camilo José Cela. Estudió Derecho en la Universidad de Madrid y Periodismo en la Escuela Oficial. Para evitar confusiones con su hermano mayor, utilizó la firma "Jorge C. Trulock”.

Fue fundador junto con su hermano y director literario de Ediciones Alfaguara. También fue secretario de Cuadernos Hispanoamericanos, redactor de La Estafeta Literaria, secretario de Papeles de Son Armadans, redactor de Selecciones del Reader's Diguest y colaborador de Informaciones, Ya, Pueblo, ABC y La Razón. Ejerció de redactor de Televisión Española y de colaborador en Radio Nacional y Telecinco. Asimismo fue funcionario de la Agencia Española de Cooperación Internacional. Quedó finalista en el Premio Nadal 1956 con su novela Las horas y recibió el premio Ateneo de Valladolid-Gerper por Blanquito, peón de brega. Falleció en 2021 en Madrid (España).

Actor español.

Conocido por su participación en películas como Tommy the Toreador (1959), Juanillo, papá y mamá (1957) y Mission in Morocco (1960).

Reconocida mezzosoprano española. Nació en Barcelona en 1930. Hija de padres italianos, inició su formación musical bajo la tutela de Concepción Callao en canto y Safford Cape en música antigua. Su carrera artística comenzó en 1949, abarcando un amplio repertorio que incluía desde la lírica medieval catalana y provenzal hasta la música contemporánea del siglo XX.

Debutó en el Gran Teatro del Liceo de Barcelona en 1960 con la ópera Hansel y Gretel de Humperdinck, y posteriormente interpretó Faust de Gounod en el mismo escenario. Su dedicación a la música contemporánea la llevó a colaborar estrechamente con compositores como Josep Maria Mestres Quadreny y Carles Santos, estrenando numerosas obras y participando en festivales internacionales como el de Aviñón y los Tage der Neue Musik en Hannover. Además, estuvo vinculada al teatro de vanguardia, trabajando con Joan Brossa en montajes como Suite bufa en 1966 y Concert irregular en 1968.

A lo largo de su carrera, recibió diversos reconocimientos, entre ellos el Premio Nacional de Música de Cataluña en 1998 y la Cruz de Sant Jordi en 1999. Falleció en Barcelona el 15 de febrero de 2001. Tras su fallecimiento, el Ayuntamiento de Barcelona le otorgó la Medalla de Oro al Mérito Artístico. Su legado perdura en el fondo personal que se conserva en la Biblioteca de Cataluña.

Ingeniero español.

Nació en 1888 en Madrid (España). Fue hijo de Carlos Ibáñez e Ibáñez de Ibero, General del Cuerpo de Ingenieros del Ejército y primer Director del Instituto Geográfico y Estadístico que recibió el título de Marqués de Mulhacén de manos de la Reina regente María Cristina como recompensa a sus meritorios trabajos, y de la suiza Cecilia Grandchamp y Rosseten. Si bien su padre fue Marqués de Mulhacén y el firmaba como tal, realmente nunca solicitó formalmente el título.

Pasó su adolescencia en Ginebra, ciudad natal de su madre, pero llevó a cabo su formación universitaria en París, donde se graduó en Ingeniería Civil y se doctoró en Filosofía (1912) en la Universidad de la ciudad. Fundó el Centro de Estudios Hispánicos, germen del Instituto de Estudios Hispánicos (1917) del que llegó a ser Secretario General (1929) y que hoy forma parte de la Universidad de la Sorbona. En 1945 trasladó de forma definitiva su residencia a Madrid.

Fue profesor de la Escuela Diplomática y de la Escuela Naval Militar. También fue Académico Correspondiente de las Reales Academias de la Historia y Ciencias Morales y Políticas. Durante sus últimos años ocupó la presidencia de la Sociedad Politécnica Española de Ingenieros Diplomados y colaboró en el Instituto de Estudios Africanos del Consejo Superior de Investigaciones Científicas. Falleció en 1966 en Madrid.

Soprano española. Nació en Totana, Murcia, el 9 de agosto de 1938. Se formó en el Conservatorio Superior de Música del Liceo de Barcelona bajo la guía de Dolors Frau. Posteriormente, amplió sus estudios con Galli y Markoff. Debutó en el Gran Teatro del Liceo en 1960 interpretando el papel de Micaela en "Carmen", iniciando así una destacada carrera que abarcó ópera, recitales y oratorio.

Obtuvo el Premio Santa Cecilia en 1961. Actuó en escenarios como el Palau de la Música Catalana y en diversas ciudades de Europa y Asia, colaborando con orquestas de renombre internacional. Estrenó obras de compositores españoles como Frederic Mompou, Xavier Montsalvatge, Ernesto Halffter y Federico Moreno Torroba, entre otros. Su labor discográfica fue reconocida con el premio "L'Orphée d'Or" otorgado por la Académie Nationale Française du Disque Lyrique, y en 1988 recibió el Premio Nacional del Disco del Ministerio de Cultura por su grabación junto al pianista Miguel Zanetti, interpretando obras de Toldrà, Guridi, Mompou y Halffter.

Además de su carrera artística, Bustamante ha desempeñado una importante labor pedagógica en el Conservatorio del Liceo desde 1983, donde ha sido profesora de canto y directora académica de la Escuela Superior de Canto. En 1992, la Generalidad de Cataluña le otorgó la Creu de Sant Jordi en reconocimiento a su contribución a la música y la cultura catalana.

Maestro, periodista, escritor y técnico topográfico español.

Nació en 1910 en Almadén (Ciudad Real, España). Era hijo de Estanislao Cavanillas, director del Real Hospital de Mineros. A la muerte de su padre en 1931 fue nombrado Auxiliar de la Sala de Delineación de Minas de Almadén y obtuvo el título de Técnico Topográfico Diplomado. Durante su trabajo como Auxiliar de delineación solicitó un permiso sin sueldo para estudiar Derecho en la Universidad de Granada, lo cual hizo sin problemas hasta que en 1935 el Consejo de Administración de Minas de Almadén le empezó a denegar los permisos.

Durante la guerra civil española permaneció en su puesto de trabajo hasta 1937, año en la que fue encarcelado por el bando republicano. Al finalizar la contienda se reintegró a la oficina de planos hasta que a finales de 1939 se le suspendió de empleo y sueldo por no asistir al trabajo sin justificación. Fue en este periodo donde comenzó su labor como periodista al serle otorgado el carnet oficial de periodista por la Delegación Nacional de Prensa y Propaganda y ejerció como corresponsal de la Agencia Logos en Almadén. En 1940 se descubrió que había publicado una noticia falsa en el diario El Alcázar sobre un hundimiento importante en la mina y se le instruyó expediente por noticias falsas y se le destituyó como delegado en Almadén de Prensa y Propaganda por la jefatura de la Falange Española Tradicionalista y de las Juntas de Ofensiva Nacional Sindicalista (FET y de las JONS). Tras cumplir su periodo de suspensión de empleo y sueldo se le comenzaron a conceder permisos para examinarse en la Escuela de Aeronáutica y en la de Magisterio de Ciudad Real y para obtener el título de instructor Elemental del Frente de Juventudes.

En 1942-1943 trabajó simultáneamente en la mina y como maestro: primero como maestro en propiedad en el pueblo cercano de Gargantiel y después como profesor de dibujo de la Escuela de Artesanía de Almadén, de este último destino cesado a los pocos meses por no asistir a las clases. En 1943 fundó junto a otros periodistas el diario Lanza en Ciudad Real y el Consejo de Minas le concedió un mes de permiso, sin embargo al no reincorporarse al trabajo pasado ese permiso se le suspendió de nuevo de empleo y sueldo hasta 1944. En 1945 se le despidió finalmente de su trabajo como delineante en la mina por una denuncia contra él por amenazas. Sin embargo en 1946 demandó a la Mina por su despido y tuvo que ser readmitido con su sueldo íntegro sin trabajar. Este hecho le permitió ejercer como delineante en la mina, oficial del Juzgado Comarcal de Chillón (Ciudad Real), maestro de la Escuela Nacional de Almadenejos (Ciudad Real) y corresponsal del diario Lanza y de la Agencia Logos. Finalmente en 1948 el Tribunal Supremo anuló la sentencia de 1946 y declaró su despido de 1945 como procedente. En 1952 se trasladó a Villafranca de Córdoba, donde comenzó a publicar noticias sobre esta localidad en el diario ABC. A su vuelta de Córdoba fue nombrado maestro de la Escuela Nacional de Nuestra Señora del Castillo de Chillón, donde también fue director de la Mutualidad Escolar desde 1961. Sin embargo, sus continuas ausencias hicieron que la Comisión Provincial de Educación le suspendiera de empleo de 1969 hasta 1970 y finalmente se le cesara en 1971. En 1975 cayó enfermo y fue internado en una clínica madrileña donde falleció.

Durante este periodo de maestro, buscó el embellecimiento de Chillón promoviendo la construcción de un molino gigante monumental, siguiendo el programa del Ministerio de Educación y Ciencia y Radio Nacional de España creó dos grupos de Misión Rescate (1970) y fundó un aula dedicada a la investigación histórica de Chillón. Como periodista, al moverse en periódicos pertenecientes a la FET y de las JONS sus noticias contituyeron una loa al poder establecido, pero también publicó noticias y crónicas sobre Almadén y se empeñó en reivindicar mejores servicios para su localidad, lo que le hizo ser nombrado Presidente del Centro de Iniciativa y Turismo de Almadén. Además de publicar noticias serias, también se caracterizó por publicar historias, noticias y anécdotas graciosas sobre capeas, fútbol o boxeo.

Su investigación científica se centró en la figura del Quijote, sobre el que escribió dos libros, "La medicina del Quijote" y "Faciendo la Vía del Calatraveño", y varios artículos ("La presencia de América en El Quijote" en 1960, "El Licenciado don Fernando Montesinos y su cueva en El Quijote" en 1961 o "Don Quijote y Sancho, los primeros cosmonautas del mundo" en 1962). Además, dio numerosas conferencias sobre el Quijote por toda España e incluso en París. Fue nombrado cronista oficial de Almadén en 1954, miembro de la Real Academia de Córdoba en 1957 y en 1969 se le concedió la medalla de oro al Mérito Turístico y el primer Premio Nacional de Turismo Escolar. Falleció en 1975 en Madrid.

Poeta, ensayista, periodista, novelista y crítico literario español.

Nació en Trobajo del Cerecedo (León) en 1927. Se trasladó a Madrid en 1961. Realizó los estudios de Ciencias Económicas y Graduado Social. Tras esto, ejerció la docencia como profesor mercantil. También trabajó en el Ministerio de Hacienda, tras lo cual publicó una obra llamada Recaudación de tributos (1981).

Desde muy pequeño comenzó a escribir, colaborando y escribiendo artículos para varios periódicos como ABC, Diario de León y Diario de Ávila y como crítico literario en revistas como Arbor, Poesía Española, publicada por el Ateneo de Madrid, Ágora y La Estafeta Literaria.

Ha publicado varios libros de poemas, como el Ave de paso, por el cual ganó el Premio Monroy de poesía (1959), Libro de elegías y Signos en fuego vivo. Gracias a esto, ha ganado varios reconocimientos, como el Premio Adonais (1964) y el Premio Internacional "Cálibo" (1968).

Poeta y escritor español.

Nació en Melilla en 1931. Pertenece a la segunda generación de postguerra, dentro del Grupo Andaluz, en el cual predomina el paisaje y la sensualidad. Comenzó su labor literaria en 1947 tras relacionarse con el Grupo Literario Melillense de los Cincuenta, compuesto por Pío Gómez Nisa, Juan Guerrero Zamora, Jacinto López Gorgé y Eladio Sos.

Su poesía se caracteriza por los elementos simbólicos y oscuros, siempre con un predominio de la experimentación del lenguaje. Asimismo, hay una importancia del paisaje y el contenido multicultural, reflejo de su vivencia en su Melilla natal.

Escribió la obra Vigilia (1947), por la cual recibió el premio de poesía de la revista Verbo. Publicó sus primeros poemas en 1949 en la revista Manantial y Al-Motamid.

Fundó la revista Alcándara (1951), pero fue prohibida por la censura de la época y sólo pudo publicar dos números. Sin embargo, colaboró en varias revistas españolas y marroquíes, gracias a lo cual ganó varios premios como los premios Fray Junípero Serra (1952), Marruecos (1955) y Nueva York (1960).

Publicó su primer libro en Tetuán, titulado Credo de libertad (1958), caracterizado por la poesía social del momento. Poco después, publicó Sagrada materia, obra por la cual ganó el Premio Adonais (1966). Esta obra retrata su infancia y las condiciones de la posguerra.

Una de sus obras más reconocidas es Eros y Anteros, caracterizada por unos sonetos con temática erótico-amorosa. Gracias a este libro, ganó el Premio Álamo (1976) y Premio Nacional de Literatura (1977).

En 1982, publicó Obra completa, que cuenta con una introducción de Guillermo Díaz-Plaja y con su última obra inédita, Tablas lunares, por la cual ganó el Premio Internacional Ciudad de Melilla (1982).

En 1995, se creó la Beca de Investigación Miguel Fernández por la UNED y la Ciudad Autónoma de Melilla, para el estudio de su obra y de la poesía contemporánea. Asimismo, fue nombrado comendador de la Orden de África, académico de la Real Academia de Bellas Artes de San Telmo de Málaga (1984), miembro de la Académie Européenne des Sciencies, des Arts et des Lettres de Francia (1990), de la Twentieth Century Spanish Association of America (1990) y de la Association des Critiques Litteraires de la Unesco (1991).

Además, su ciudad natal le concedió la Medalla de Plata y el título de Hijo Predilecto de Melilla (1978), así como un monumento en el parque Hernández, un nombre a una calle de la barriada de poetas (1985) y un centro de educación secundaria de la ciudad (1994). Falleció en Melilla en 1993.

Director del Instituto Británico de Madrid y Agregado Cultural de la Embajada Inglesa en España durante la década de 1950.

Bajo su liderazgo, la institución operaba en la calle Almagro, número 5, en Madrid, donde promovía diversas iniciativas culturales y educativas.

El 24 de febrero de 1959, Montague envió una carta a Ian Fletcher, lo que evidencia su participación en la gestión de actividades del Instituto en esa época.

Aunque la información sobre su trayectoria es limitada, su labor en la difusión de la cultura británica en España dejó huella durante su período de dirección.

Político, periodista, profesor y escritor español.

Nació en Guadix (Granada) en 1906. Casado con Carmen Jalón Gómez, con quien tuvo cuatro hijos, Juan, Carmen, María de los Ángeles y María Luisa. Fundó su primer seminario en el Instituto de Almería entorno a 1918. Comenzó sus estudios de Derecho en Granada, al mismo tiempo que colaboraba en La Publicidad como representante de El Estudiante.

Entabló amistad con Ernesto Giménez Caballero en 1926, publicando en La Gaceta Literaria varios artículos sobre la cultura alemana y la poesía de Maiakovski. Se mudó a Madrid en 1928 y allí comenzó a trabajar junto a Ramiro Ledesma Ramos.

En esta época, su ideología política se debatía entre el comunismo y su sentimiento patriótico. De esta manera, publica el manifiesto político La Conquista del Estado (1931), donde figura como secretario de redacción. Este manifiesto supuso la creación de un grupo político que se acabaría transformando en las Juntas de Ofensiva Nacional-Sindicalista (1931). Se encargó de la secretaría de este grupo, así como de la creación de la revista JONS. Asimismo, fue idea suya el emblema del yugo y las flechas, inspirado en un discurso que Fernando de los Ríos dio en una cátedra de Derecho político en Granada, y la bandera rojo y negra para las JONS, uniendo el nacionalismo y el sindicalismo.

A partir de entonces, colaboró con diversos medios como El Sol (1932), El Fascio (1933) e Informaciones (1933). Tras la unión entre la Falange y las JONS, le fue otorgado el carnet número 7, aunque a partir de 1935 decide, junto a otros mandatarios, separarse de la Falange. En esta misma época, comienza a colaborar en el diario Ya.

Con el inicio de la guerra, se trasladó a Salamanca junto a Ernesto Giménez Caballero, donde empieza a realizar propaganda a fin a Franco. Asimismo, se le nombra como director de La Gaceta Regional de Salamanca. Tras la guerra, publicó una antología de La Conquista del Estado y de la revista JONS.

Se le encargó la dirección de la Delegación Nacional de Prensa (1941-1946). En ese periodo, fundó Así es, La Estafeta Literaria, El Español, Fantasía, La Gaceta de la Prensa Española, Fénix y Memoranda y documenta. También creó la Escuela Oficial de Periodismo.

Tras esto, se encargó de dirigir el periódico Pueblo, aunque más tarde volvió a dirigir la Delegación de Prensa (1951-1957).

Tras la llegada del Opus Dei al gobierno, su carrera política comienza a decaer y es enviado a la Embajada española en Roma como consejero de información (1957). Regresó a España (1958) para encargarse de la dirección de la Mutualidad de Periodistas y ser profesor en la Escuela de Periodismo.

En 1968 colaboró en la creación del Diario SP. Periódico Nacional de Información, medio crítico con el gobierno.

Recibió varios premios y reconocimientos, como la Gran Cruz del Mérito Civil, la Gran Cruz de Cisneros. Gran Cruz de Alfonso X El Sabio, Gran Cruz del Yugo y las Flechas y Premio Fundación Nacional Francisco Franco (1986). Asimismo, fue nombrado Hijo Predilecto de Finana y Torrevieja, ciudad en cuya biblioteca se conserva su fondo particular. Falleció en Madrid en 1987.

Pianista estadounidense.

Nació en 1917 en Indianápolis. Asistió al Chicago Musical College, obteniendo una licenciatura y más tarde asistió a la Universidad de Harvard, donde obtuvo una maestría en musicología. Su educación fue interrumpida por su servicio en las Fuerzas Aéreas del Ejército de los Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial, destinado en Guam. Mientras servía en las Fuerzas Aéreas del Ejército fue destinado a Lowry Field en Denver, Colorado y se convirtió en capitán.

Fue concertista de piano y profesor de literatura pianística en la Juilliard School de Nueva York durante cinco décadas. Fue patrocinador nacional de Delta Omicron, una fraternidad internacional de música profesional.

Falleció en 2009 en Nueva York.

Poeta español. Nació en Puente Genil, Córdoba, el 25 de agosto de 1929. Realizó sus estudios de bachillerato en Cabra y se licenció en Periodismo en Madrid, ciudad donde residió durante gran parte de su vida. Colaboró en diversos periódicos y revistas tanto en España como en Hispanoamérica y ofreció lecturas de su obra en numerosos centros culturales a lo largo de la geografía española.

Su poesía, influenciada por el grupo Cántico, se caracteriza por un lenguaje preciosista y cierto barroquismo conceptual, con paisajes que evocan poemas anacreónticos y ritmos libres y polimétricos. Entre sus obras destacan El pájaro infinito (1954), Árbol gótico (1959), El otro (1967), Tuera y alimento (1969) y Tierra de dioses manes (2006).

A lo largo de su carrera, recibió diversos premios .En 1959 recibió en Argentina el premio del diario La Nación por su libro Árbol Gótico. Posteriormente, obtuvo el premio Leopoldo Panero por El Otro (1967) y el premio Álava en 1969 por Tuera y Alimento. En 1974, en la Córdoba que tanto amaba, fue galardonado con el premio Ricardo Molina por su obra Lúcido en Ciernes. Falleció en Torija, Guadalajara, el 24 de enero de 2014.

Destacado dramaturgo, crítico teatral y periodista italiano.

Nació en Génova, desarrolló una prolífica carrera en el teatro italiano de la primera mitad del siglo XX. Su obra se caracteriza por una constante búsqueda de una visión espiritual y lingüística original, concretada a través de técnicas dialogadas. Entre sus piezas más reconocidas se encuentran L'abisso (1948), considerada su obra maestra, Lidia o l'infinito (1949) y Oro matto (1951), esta última dirigida por Giorgio Strehler en el Piccolo Teatro de Milán. Además de su labor como dramaturgo, Giovaninetti trabajó como crítico teatral y cinematográfico para diversos medios, incluyendo el Giornale di Genova. Su contribución al teatro italiano le ha valido un lugar destacado en la historia de las artes escénicas.

Falleció en Milán a los 61 años.

Pintor español.

Nació en 1934 en Madrid (España). Estudió pintura en la Escuela Central de Bellas Artes de San Fernando de Madrid en 1957.

En 1959 obtiene una beca del Gobierno francés para viajar a París. En esta primera etapa los temas que pinta son el paisaje y la naturaleza muerta, combinando elementos academicistas con un mundo surreal y onírico heredado de la pintura de Marc Chagall. En 1966 obtuvo beca de viaje de estudios por Italia de la Fundación Juan March.

Participó en el Pabellón de España de la XXX Bienal de Venecia de 1970 y ha expuesto en importantes salas españolas (Juan Gris, Museo Español de Arte Contemporáneo, etc.) de Nueva York (Universidad de Columbia, etc.) pasando por Sao Paulo (Bienal de 1969) y Lisboa y Oporto (Sala da Praça).

Actor español.

Nació en 1942 en Madrid, es un actor reconocido por su participación en cine y televisión. Entre sus trabajos más destacados se encuentran la serie Curro Jiménez (1976) y las películas Hay que matar a B. (1974) y Nueve cartas a Berta (1966).

Además de su carrera en la pantalla, ha tenido una presencia significativa en el teatro español, participando en diversas producciones a lo largo de su trayectoria. A lo largo de su carrera, ha demostrado versatilidad y talento, consolidándose como un actor destacado en la escena artística española.

Obispo español.

Nació en 1918 en Valencia. Fue ordenado sacerdote en 1945 en la archidiócesis de Valencia, donde fue profesor del seminario. Más tarde fue subdirector de la Escuela Sacerdotal de Málaga y en 1950 pasó a Madrid, donde fue profesor de Doctrina Social de la Iglesia. En 1950 se mudó a Madrid, donde fue profesor de Doctrina Social de la Iglesia en el Instituto Social León XIII, y profesor de Teología Moral en el Seminario Hispanoamericano y en el Colegio "Vasco de Quiroga", ambos de la OCSHA. Dirigió la Escuela Social Sacerdotal de Vitoria, durante 11 años, desde 1948.

El 28 de febrero de 1958 fue nombrado obispo titular de Dardano y auxiliar del arzobispo de Valencia, Marcelino Olaechea Loizaga, hasta el 22 de noviembre de 1966, cuando fue elegido vicario capitular y estuvo al frente de la archidiócesis hasta septiembre de 1969, con facultades de obispo residencial otorgadas por la Santa Sede. Más tarde fue nombrado obispo de Huelva el 28 de noviembre de 1969. Después de 24 años en el cargo el papa Juan Pablo II aceptó su renuncia por razón de edad en 1993. Fue nombrado miembro de la Comisión Permanente y del Comité Ejecutivo del Episcopado Español, además de presidente de la Comisión Episcopal de Migraciones y de la de Pastoral Social.
Formó parte del Consejo de Economía, de la Comisión Episcopal para el V Centenario del Descubrimiento y Evangelización de América, de la Comisión Episcopal de Relaciones Interconfesionales y del Patronato de la Fundación Pablo VI.

Falleció en 2004 en Huelva.

Escritora e ilustradora española.

Nació en Santander en 1932. Se formó en Ingeniería Técnica Agrícola, pero comenzó a mostrar interés por el paisajismo y la arquitectura. Se casó con el arquitecto Miguel Fisac Serna el 11 de enero de 1957 en la iglesia de los Jerónimos de Madrid, la cual estuvo oficiada por el padre Félix García. Con él tuvo tres hijos: Anaïck, Miguel y Taciana Fisac.

Publicó el cuento Quinita la Trapisonda en el diario ABC entre 1958 y 1959, el cual ilustró ellas misma.

Fue presidenta del jurado de Eurovisión en 1968.

Publicó varios relatos como La historia de un perro (1969), Las monjas...esas mujeres (1966), Sor Ada (1967) y La tierra es un ser vivo (2004).

En 1979 formó parte de la organización de un homenaje a Carmen Conde.

Debido a su trayectoria, ganó varios premios y reconocimientos como el Premio de Novela del Monte de Piedad y Caja de Ahorros de Córdoba (1977) por la novela Hasta mañana, dolor y el Premio Asturias de novela por la Fundación Dolores Medio (1987) por la novela Hijos de un largo viento. Falleció en Madrid en 2014.

Narrador y crítico literario español. Nació en Sevilla el 16 de agosto de 1935. Desde joven se dedicó a la literatura y alcanzó reconocimiento como crítico en revistas especializadas y en los suplementos culturales de importantes diarios nacionales, como ABC, donde publicó numerosos artículos.

En 1977 debutó como novelista con La novia judía, a la que siguió Fátima, la esclava (1979). En ambas obras estableció su interés por la historia y la cultura de los pueblos judío y árabe. Su segunda novela destacó por su audaz combinación de novela histórica y relato erótico, logrando una vívida recreación del mundo árabe medieval.

Durante la década de 1980, mantuvo un ritmo de publicación constante con títulos como Ella, la loba (1980), La noche española (1981), El amante increíble (1982), El rabino de Praga (1983) y Los amores prohibidos (1984). Esta última fue reeditada en la colección de novela erótica La Sonrisa Vertical, donde también publicó Tribulaciones eróticas. Otros de sus libros notables incluyen Jerusalén, una historia de amor (1987) y Mozart, el amor y la culpa (1988). También escribió el ensayo Homenaje a Juan Gil-Albert (1978). Falleció en Sevilla el día 13 del mes de noviembre en la ciudad de Madrid.

Artista español.

Nació en 1911 en Alicante, España, en el seno de una familia de artesanos. Desde pequeño mostró una gran inclinación por el dibujo y la pintura, destacándose en la cartelería festiva. También mostró interés por la cerámica, vidriera y mosaico. En 1931, su talento fue reconocido con un premio por un cartel para las Hogueras de San Juan, marcando el inicio de su trayectoria artística.

Tras la Guerra Civil, se vinculó aún más con las Hogueras, colaborando con el escultor Agustín Pantoja en la creación de monumentos festivos. Su interés por la cerámica lo llevó a trabajar con Daniel Bañuls, lo que le valió el título de Maestro Ceramista de Arte. En 1948 realizó su primera exposición individual en Barcelona, dando paso a una serie de muestras en Madrid, San Sebastián, Valencia y varios países de Sudamérica.

En 1953, obtuvo una beca para trabajar en París, donde entró en contacto con artistas influyentes como Picasso. Un año después, representó a España en la Bienal de Venecia, consolidando su presencia en el ámbito internacional. A lo largo de su carrera, dejó su huella en murales y mosaicos que hoy adornan edificios emblemáticos de Alicante, como el Hotel Carlton.

Su estilo evolucionó con el tiempo, transitando desde un enfoque expresionista y melancólico hacia composiciones más abstractas y geométricas. Entre sus obras más conocidas destacan El Sena y La Explanada con caballito de cartón. Falleció en 1986

Médico español destacado en el ámbito académico y científico.

Nació en Zaragoza en 1895. Desde temprana edad enfrentó la tuberculosis ósea, enfermedad que marcó su infancia. Cursó estudios en la Universidad de Madrid, donde obtuvo el grado de Doctor en Anatomía Descriptiva y Técnica Anatómica con una investigación sobre la viscosidad de la sangre. Su carrera docente comenzó como Ayudante de clases prácticas en la Facultad de Medicina de Zaragoza, donde posteriormente alcanzó el puesto de Profesor auxiliar de Anatomía Descriptiva, asumiendo con el tiempo la dirección de la cátedra.

En 1925 publicó Naturismo y naturismo médico, obra cuyas conclusiones fueron aceptadas por el Congreso Naturista de Bilbao, consolidando su influencia en el movimiento naturista. Su compromiso con la medicina lo llevó a ser nombrado Académico de la Academia Nacional de Medicina en el distrito de Zaragoza (1931). Ya en la década de 1950, ocupó el cargo de Vicedecano de la Facultad de Medicina de Zaragoza y fue elegido Segundo Teniente de Alcalde de la ciudad.

Además de su labor docente, ejerció como internista y cirujano, manteniendo siempre su dieta vegetariana y sus principios naturistas.

Obras destacadas: Casos prácticos de Medicina Natural. Don José Conde (1921), La viscosidad de la sangre (1923), Naturismo y naturismo médico (1925), El principio de la unidad individual: discurso leído en el acto de su recepción académica (1931), Contribución al estudio de la anatomía del plexo braquial (1940), El principio de finalidad en las Ciencias médicas y biológicas: discurso (1946).

Falleció en Zaragoza en 1958.

Escritor francés.

Nació en 1896 en Aviñón. Tras una larga estancia en Roma desde el 1926 al 1935 enseñó en las universidades de Argel, Grenoble y Niza. Publicó las obras Pascal y Port-Royal (1930), La formación del pensamiento de J.B. Vico (1944), Renán (1956), San Agustín, tiempo e historia (1956), Cortés, teólogo de la historia y profeta (1956), Nietzsche (1963), Pirandello, humor y poesía (1967).

Falleció en 1986 en Niza.

Profesor, director de orquesta y jesuita español. Nació en Priego (Córdoba). En 1957 ingresó en la Compañía de Jesús como educador. Falleció en Málaga en 2020.

Fue miembro de la BSMM y la OS. En 1965 obtuvo la plaza de fagot-contrafagot en la ONE. Miembro del Quinteto de Viento de Madrid entre 1955 a 1957.

Escritor, periodista, crítico teatral y político español. Nació en 1891 en Madrid. En 1925 se casó con la tonadillera y vedette de variedades Aurora Mañanós Jauffret, conocida por el nombre artístico de La Goya. Cursó el bachillerato en el Instituto de San Isidro de Madrid, e inició la carrera de Derecho que no llegó a terminar.

En 1911 comenzó a colaborar en el periódico madrileño La Mañana y al año siguiente fundó el diario La Tribuna. En la década de 1920 fueron habituales sus artículos en diferentes publicaciones periódicas como El Sol, La Tribuna, Fígaro, La Noche o La Nación. Asiduo de la tertulia literaria del Café de Pombo que animaba Ramón Gómez de la Serna, en 1930 ingresó en el diario ABC y en la revista Blanco y Negro. Como autor para la escena, fue habitual en las producciones del proyecto Teatro de Arte que dirigían María Lejárraga y Gregorio Martínez Sierra en el Teatro Eslava; allí estrenó, en 1916, El sapo enamorado, pantomima con música de Pablo Luna y decorados de José Zamora. Colaboró con el compositor Conrado del Campo en el drama lírico en tres actos El Avapiés, estrenado en el Teatro Real en 1919; El hombre más guapo del mundo (1920), cuento burlesco en tres actos -ambas piezas con música también de Ángel Barrios-; La dama desconocida (1921), drama lírico en tres actos; las óperas de cámara en un acto Fantochines (1923) y El pájaro de dos colores (1929-1951); El árbol de los ojos (1931), acción lírica; Fígaro (1932), drama lírico en cuatro actos; y El burlador de Toledo (1933), zarzuela en dos actos. También escribió el libreto del ballet Juerga (1929), con música de Julián Bautista, escenografía de Manuel Fontanals y coreografía de Antonia Mercé La Argentina; y publicó Tam Tam (1931), libro que incluye quince piezas entre pantomimas, bailes y cuentos coreográficos.

Militó en las Juntas de Ofensiva Nacional-Sindicalista (JONS) y después en Falange Española. Durante la guerra civil española se dedicó a tareas de propaganda del bando golpista, participó en la fundación de la revista de humor La ametralladora, dirigió el diario FE de Sevilla, colaboró en el periódico falangista Vértice, y escribió la letra del Himno del Trabajo (1937) con música del compositor Federico Moreno Torroba. Tras la contienda, ocupó algunos cargos políticos, fue nombrado cronista oficial de la Villa de Madrid (1953) y obtuvo el Premio Nacional de Literatura (1966), entre otras distinciones. Además de las obras reseñadas, es autor de un gran número de relatos y poemas de estética modernista, así como de novelas como La pared de la tela de araña (1924), La mujer de sal (1925), Checas de Madrid (1940), La sangre de las almas (1947) y Luna de enero y el amor primero (1953). También fue cronista oficial de la Villa de Madrid. Falleció en 1976 en Madrid.

Poeta español. Nació en 1930 en Tomelloso (España). Su padre, fotógrafo, maestro y militante socialista, fue fusilado en 1940 tras la guerra civil. Trabajó en el campo de los nueve a los catorce años. Posteriormente se ganó la vida como albañil. En 1956 se traslado a Madrid donde trabajó doce años en la Biblioteca Nacional y diez en la editorial Taurus.

Fue redactor jefe de La Estafeta Literaria y de la revista Nueva Estafeta hasta su desaparición. En 1963 recibió el Premio Nacional de Literatura por Marisa Sabia. Falleció en 2000 en Madrid (España).

Novelista y periodista español.

Nació en 1920 en Valladolid, hijo de Adolfo Delibes Cortés, catedrático de Derecho Mercantil en la Escuela de Comercio de Valladolid, y de María Setién. Miguel fue el tercero de ocho hermanos. Estudió primaria en las Hermanas Carmelitas de Valladolid, y Bachillerato en el Colegio de Lourdes, de los Hermanos de la Salle, en la misma ciudad. Durante la Guerra civil había ingresado en la Escuela de Comercio y realizaba estudios de modelado y dibujo en la Escuela de Artes de Madrid. No obstante, a partir de 1938, se alistó como voluntario en la Marina, siendo destinado al crucero "Canarias", y regresó a su ciudad una vez finalizado el conflicto bélico. Como periodista, se formó en el diario El Norte de Castilla, en el que comenzó como caricaturista bajo el pseudónimo MAX desde 1941. En plena posguerra, culmina la carrera de Comercio y comienza la de Derecho. En 1945, obtiene por oposición la Cátedra de Derecho Mercantil de la Escuela de Comercio de Valladolid y empieza así a simultanear la docencia y la práctica periodística.

En este último ámbito, fue nombrado subdirector del diario El Norte de Castilla en 1952 y, en 1958, asume la dirección del periódico, cargo que ocupó hasta 1963, cuando dimitió por enfrentamientos con Manuel Fraga Iribarne, entonces ministro de Información y Turismo. En 1946, se casó con Ángeles de Castro, con quien tuvo siete hijos: Miguel, Ángeles, Germán, Elisa, Juan Domingo, Adolfo y Camino.

Su labor como novelista se inicia dentro de una concepción tradicional con La sombra del ciprés es alargada (llevada al cine en 1990), con la cual obtuvo el Premio Nadal en 1948. Publicó, posteriormente, Aún es de día (1949) y El camino (1950), con la que alcanzaría su consagración literaria. Entre otras grandes obras del novelista se cuentan Mi idolatrado hijo Sisí (1953), La hoja roja (1959), Las ratas (1962), Cinco horas con Mario (1966), Las guerras de nuestros antepasados (1975). Los santos inocentes (1981), Señora de rojo sobre fondo gris (1991), dedicada a su mujer, Ángeles, Coto de caza (1992), y El hereje (1998), la última de sus novelas. Muchas de sus obras han sido adaptadas al cine y al teatro, así como traducidas a múltiples idiomas.

Su obra está impregnada de una perspectiva irónica frente a la pequeña burguesía, una denuncia de las injusticias sociales, y la rememoración de la infancia: así El príncipe destronado (1973) representa de los hábitos y el habla propia del mundo rural, muchos de cuyos términos y expresiones reivindicó para la literatura.

Delibes es considerado uno de los principales referentes de la literatura en lengua española y ha obtenido a lo largo de su carrera las más destacadas distinciones literarias: el Premio Nadal (1948), el Premio de la Crítica (1953), el Premio Nacional de Literatura (1955) con su quinta novela, Diario de un cazador, el Príncipe de Asturias de las Letras (1982), el Premio de las Letras de la Junta de Castilla y León (1984), el Libro de Oro (1985), el Premio de periodismo "Ramón Godó" (1985), el Premio Nacional de las Letras Españolas (1991), el Premio Miguel de Cervantes (1993), y el Premio Nacional de Narrativa en 1999 por El Hereje. Además, se le otorgó en 1993 la Espiga de Oro de la 38ª Semana Internacional de Cine de Valladolid (SEMINCI), por su contribución al cine desde la literatura.

Recibió, así mismo, numerosos reconocimientos en el ámbito académico: ingresó en la Real Academia Española y en la Hispanic Society of America en 1973. Fue investido doctor honoris causa por la Universidad de Valladolid en 1983, por la Universidad Complutense de Madrid en 1987, por la Universidad del Sarre (Alemania) en 1990, por la Universidad de Alcalá de Henares en 1996, y por la Universidad de Salamanca en 2008. En su ciudad natal, Valladolid, recibió el título honorífico de Hijo predilecto en 1986.

Falleció en 2010 en Valladolid.

Pianista y profesor de piano español.

Estudió en el Conservatorio Nacional de Música y Declamación de Madrid de la mano de José Tragó. En 1913 le fue concedida una pensión por el Círculo de Bellas Artes para ingresar en el Conservatorio de París donde perfeccionó sus estudios.

Fue un intérprete íntimamente ligado a la vanguardia musical de la época. En 1930 estrenó las Dos sonatas de El Escorial de Rodolfo Halffter, siendo esta la primera partitura de este compositor que se interpretó en público. Tras su vuelta a Madrid, empezó a dar conciertos por España y Portugal, siendo habitual escucharlo en el Café María Cristina, un lugar muy concurrido por aficionados a la música; aunque rápidamente enfocó su carrera hacia la pedagogía y la música de cámara.

En el curso 1932/33, consiguió por oposición una cátedra de piano en el Conservatorio de Madrid, donde descubrió y desarrolló su vocación pedagógica. Algunos de sus alumnos más destacados fueron: Carmen Díez Martín, José Tordesillas o José Peris Lacasa.

A lo largo de su trayectoria como músico de cámara, participó en diversas agrupaciones de renombre. Entre ellas, destaca la Agrupación Nacional de Música de Cámara, también conocida como Organización Nacional de Música de Cámara y, de manera más habitual, como Quinteto Nacional. Fundada en 1940, esta formación contó con la participación de destacados intérpretes como Luis Antón, Enrique García, Pedro Meroño, Juan Ruiz Casaux y Enrique Aroca.

Asimismo, formó parte del Quinteto Aguilar, integrado por Joaquín Turina, Juan Ruiz Casaux, Pedro Meroño y Enrique Triesta; del Sexteto de la Estación, compuesto por los miembros del Cuarteto Rafael (Rafael Martínez, Luis Antón, Pedro Meroño y Juan Gilbert), junto con Julio González; y del Trío Hispano, junto con Juan Ruiz Casaux y Enrique Inista.

Falleció en 1966.

Periodista, pintor y critico de arte español. Nació en 1913 en Tui (Pontevedra).
Estudió Filosofía y Letras en las universidades de Santiago de Compostela y de Madrid; estudió periodismo en la Escuela Oficial de Periodismo y grabado, encuadernación, estampación y artes del libro, en la Escuela de Artes Gráficas, todo ello en Madrid.
Miembro de la Real Academia Galega. También fue Acádemico Correspondiente en España de la ANBA (academia Nacinal de Bellas Artes Argentina). Dirigió la sección de arte del diario Informaciones.
Falleció en 1997 en Madrid.

Pintor, ilustrador y dibujante español.

Nació en 1897 en Valencia. Perteneció al grupo Los Ibéricos. Se trasladó a Madrid, donde ingresó en las academias de Bellas Artes de San Carlos de Valencia y San Fernando de Madrid. Trabajó como ilustrador para la revista Blanco y Negro.

Se marchó a París en 1924, donde se encargó de realizar escenografías para la ópera.

Volvió a Madrid, lugar en el que frecuentó las tertulias del Café Pombo y mantuvo una amistad con Ramón Gómez de la Serna. También colaboró con Gómez de la Serna en la ilustración de las Greguerías. Además, realizó varias obras como diseñador e ilustrador, sobre todo para la revista Blanco y Negro.

En la Guerra Civil realizó varios carteles e ilustraciones para la República y el Pabellón Español de la Exposición de París, destacando sobre todo el El bombardeo.

Una vez terminada la guerra, se exilió a México, lugar en el que se centrará en la pintura. Allí celebró numerosas exposiciones, como la realizada en el Ateneo Español de México, y buenas críticas de la crítica.

Después de 1964 estuvo alternando su residencia entre Altea (Alicante) y México. Falleció en México DF en 1980.

Catedrático y filólogo español. Nació en 1918 en Puerto Seguro (España). Ingresó en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Madrid, siendo sus profesores Salvador Fernández Ramírez, Emilio García Gómez y Dámaso Alonso, de quien sería ayudante después de haber defendido su tesis doctoral en 1942.

Fue lector de español en la Universidad de Bonn en el departamento de Ernest Robert Curtius en los años 1941-1943. Obtuvo la cátedra de Alemán en 1943, desempeñando su tarea en el instituto Luis Vives de Valencia y en el Lope de Vega de Madrid. Desde 1949 a 1953 fue profesor y jefe de estudios en el Instituto de España en Londres. En 1953, cuando se estableció la Sección de Lenguas Modernas en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Madrid, se encargó de la dirección y organización de las ramas de inglés, alemán, francés e italiano.

En 1955 fue nombrado secretario de los cursos para extranjeros de la Universidad Internacional Menéndez Pelayo de Santander y en 1967 fue director y después vicerrector de la Universidad Internacional, hasta el año 1980. En el verano de 1958 obtuvo por oposición la cátedra de Lingüística en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Complutense. En 1960 fundó la revista Filología Modernaaño 1975. En enero de 1980 fue elegido miembro de la Real Academia Española. Falleció en 2002 en Madrid (España).

Poeta, ensayista, crítica literaria y profesora de lengua y literatura españolas.
Nació en Sevilla en 1925. Licenciada en Filosofía y Letras por la Universidad de Sevilla (1960), en 1963 obtuvo el título de doctora con la tesis La vida y la obra de José Luis Hidalgo. Durante la elaboración de su tesis doctoral fue ayudante de prácticas y luego profesora adjunta interina en dicho centro universitario (1964). Miembro del Cuerpo Auxiliar de Archivos, Bibliotecas y Museos desde 1957, estuvo destinada en la Biblioteca de la Universidad de Sevilla y en el Servicio de Archivos de Cádiz.
En febrero de 1966 se aprobó el expediente de oposición a cátedra de lengua y literatura españolas, siendo destinada al Instituto de Enseñanza Media 'Columela' de Cádiz. Finalizado el curso escolar fue invitada por la 'Michigan State University', en East Lansing (Michigan, USA) como Distinguised Visiting Professor y pocos meses más tarde como Full Professor. En 1970 regresó a España y se incorporó a su puesto de profesora en el Instituto de Oviedo y posteriormente en el de Albacete. Entre 1974 y 1976 impartió clases en el 'University College Dublin' (Irlanda) y a su vuelta se integró a su puesto de profesora en el Instituto de Viveiro (Lugo) y más tarde a diferentes centros en Ferrol (A Coruña).
Como poetisa, forma parte de la llamada 'Generación de los 50' y perteneció al Club de la Rábida de la sevillana Escuela de Estudios Hispanoamericanos. Ha sido codirectora de la colección de estudios misceláneos de poesía La Barca de Loto y fundadora del Premio de poesía Esquío, organizado por la Sociedad Cultural Valle Inclán, de Ferrol. A lo largo de su carrera literaria ha obtenido diversos galardones. En 1961 obtuvo un Accésit del Premio Adonais de Poesía. En 2002 reunió sus siete libros en un solo volúmen bajo el título En el viento, hacia el mar, por el que recibiría al año siguiente el Premio Nacional de Poesía. En 2006 le concedieron el Premio de la Crítica y el Premio Andalucía de las Letras 'Luis de Góngora y Argote'. En 2016 recibió la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes; al año siguiente el Centro Andaluz de las Letras fue nombrada 'Autora del año'; y en 2019 premiada con el Internacional de Poesía Ciudad de Granada 'Federico García Lorca'.
Miembro honorario de la Real Academia Sevillana de Buenas Letras y de la Asociación Internacional de Hispanistas, en 2005 le otorgaron el título de Hija Predilecta de Andalucía y en 2008 el de Hija adoptiva de Ferrol.
Murió el 21 de julio de 2024 en San Salvador de Serantes (Ferrol).

Antropólogo e historiador español. Nació en 1914 en Madrid.
Hijo del editor Rafael Caro Raggio y de la escritora Carmen Baroja; hermano del director de cine y guionista, Pío Caro Baroja. Fue sobrino del novelista Pío Baroja y del pintor y escritor Ricardo Baroja.
Se doctoró en historia antigua por la Universidad de Madrid. Fue director del Museo del Pueblo Español de Madrid. Obtuvo con premio extraordinario los grados académicos de licenciatura y doctorado (1940) en Historia Antigua, siguiendo, entre otros, los cursos de Obermaier y trabajando como tesis doctoral "Estudio sobre las religiones antiguas en España".
Antes de que pudiera entregarse plenamente a su labor investigadora, trabajó como traductor y corrector y redactó, incluso, fichas de filología para el Instituto Británico de Madrid.
Tras la publicación de su primer libro en 1941, fue nombrado, en 1944, director del Museo del Pueblo Español en 1944, cargo en el que continuará hasta 1954. En la década de los años 50, estudió antropología y etnología en los Estados Unidos y trabajó en la Smithsonian Institution of Washington; en el Institute of Social Anthropology de Oxford, y más tarde, ya de regreso en España, realizó investigaciones sobre los pueblos del Sáhara español.
Estos años fueron de gran actividad creadora, centrada particularmente sobre el País Vasco y el Norte de la Península Ibérica, pero que se prolongó también a otras rutas, llegando al Mediterráneo e incluso a África. Desde 1957 a 1960 estuvo en Coimbra (Portugal), desarrollando un curso de Etnología General.
En 1961 obtuvo el nombramiento de director de estudios, a título extranjero, de L'Ecole Pratique des Hautes Études, de París, en su sección de historia social y económica, y en mayo del año siguiente, ingresó en la Real Academia de la Historia con el discurso La sociedad criptojudía en la corte de Felipe IV.
«Las Veladas de Santa Eufrosina» es una obra de características únicas dentro de la extensa bibliografía de Julio Caro Baroja, no sólo por el hecho de tratarse de una colección de cuentos, sino por el contenido sentimental que tiene; una declaración de amor a una tierra que supuso mucho para él en los últimos años de su vida: Italia. Es obra de un Julio Caro Baroja que, disfrazado de Giulio Griggione, pasea por las laberínticas callejuelas del Trastévere, que descansa sentado en un banco de Villa Borghese.
Falleció en 1995 en Bera (Navarra).

Director de orquesta y profesor español. Se formó en el Conservatorio de Madrid a la vez que realizaba la carrera de ingeniería industrial. Siguió formándose en dirección de orquesta en París (Francia), junto a Pierre Dervaux y Jean Fournet, en Siena (Italia) con Carlo Zecchi y en Hilversum (Holanda) con Albert Wolff.

En 1960 fue nombrado director de orquesta de la Orquesta Nacional de Guatemala y desde 1964 de la Orquesta de Cámara de Madrid.

Falleció en 2013 en Madrid.

Médico y periodista español.

Nació en 1918 en Madrid. Hijo de Leovigildo Ponce de León, abogado y cofundador de la Confederación Española de Derechas Autónomas (CEDA), y de Adriana Ronquillo. Estudió Medicina y Filosofía y Letras en la Universidad de Granada, especializándose en Tisiología en la Facultad de Madrid. Fue alumno de la Escuela de Periodismo El Debate (1936) y también estudió Periodismo en la Escuela Oficial de Periodismo de Madrid (1949).

Fue nombrado por oposición codirector del Gabinete Técnico del Ministerio de Información y Turismo con el ministro Gabriel Arias Salgado, momento en el que comenzó a trabajar como funcionario del Ministerio de Información y Turismo. Fue Premio Nacional de Periodismo Francisco Franco en 1953, mismo año en el que se casó con Carmen Hernández Álvarez, con la que tuvo dos hijos: Carmen y Pedro.
Fue director de la revista Ateneo y de la Estafeta Literaria desde septiembre de 1962 a febrero de 1968, de los números 250 al 390, publicando los primeros artículos de Francisco Umbral a su llegada a Madrid. En 1965 publicó en la Estafeta Literaria Al pie del árbol y sobre la hierba como tributo a la muerte de Alejandro Casona.

Fue director del Instituto de Investigaciones y Experiencias Cinematográficas del 1963 al 1964. En la década de 1960 y 1970 dirigió y presentó el programa Los Libros de Televisión Española. Colaboró como articulista de los periódicos El Español con la columna De Consolatione Philosophiae, bajo el seudónimo Quia Nominor Leo, Arriba y El Alcázar, entre otros. Usó otros seudónimos como Pedro Pérez Piedra, Martín Silbereier y el Doctor Maraña, publicando más de quinientos artículos.
En 1985 volvió a ejercer la profesión de la medicina como especialista de pulmón y corazón.

Falleció en 1990 en San Juan, Alicante.

Oboísta, compositor y director de orquesta español.

Nació en Tarragona en 1911. Se interesó mucho por el folclore catalán. Comenzó sus estudios musicales en la catedral de Tarragona. Se trasladó a Barcelona junto al profesor Cassià Carles y, más tarde, se trasladó a Madrid para ingresar al Real Conservatorio.

Se encargó de la dirección de la Banda de Música de Aviación de Madrid (1941). Asimismo, fue profesor de oboe en la Orquesta Filarmónica de Madrid (1946) y en la Orquesta Nacional.

Su mayor popularidad vino con la dirección de la banda Primitiva de Lírica (1960-1975), con la cual ganó 12 medallas de oro y 12 primeros premios, entre otros.

Como compositor realizó marchas militares, sardanas y pasadobles.

Recibió la la Cruz de Caballero de la Orden de Isabel la Católica y fue nombrado Hijo Adoptivo de Llíria en 2011 y le puso su nombre a una calle en 1988. Falleció en 1983 en Madrid.

Pianista, compositora y pedagoga argentina. Nació en Santiago del Estero (Argentina), dentro de una familia de músicos. Hija de Manuel Gómez Carrillo, compositor y musicólogo, y María Inés Landeta César, pianista. Desde muy pequeña mostró un gran talento, comenzando sus estudios musicales a los tres años y realizando su primera presentación pública a los siete interpretando las Invenciones de J.S. Bach.

Se formó en Buenos Aires y luego se trasladó a Nueva York gracias a una beca de la Comisión Nacional de Cultura, donde estudió con destacados pianistas y compositores como Edward Steuermann, Jerz y Fitelberg. Debutó en el Carnegie Hall en 1943, y realizó una exitosa carrera internacional, presentándose en importantes escenarios de Europa, América y Asia.

Entre 1963 y 1968 se trasladó a España. Allí realizó varios recitales y presentaciones de orquesta en diversas ciudades como Madrid, Granada, Valladolid y Burgos. También realizó un recital para RTVE.

A lo largo de su carrera, Inés se destacó por su técnica impecable y su expresividad interpretativa. Fue también profesora en el Conservatorio Juan José Castro de Buenos Aires, donde formó a numerosos pianistas. Su repertorio abarcó compositores clásicos y contemporáneos, y fue reconocida tanto por su virtuosismo como por su dedicación a la docencia.

También formó parte como solita de varias orquestas como la Concertgebow de Amsterdam, Filarmónica de Rotterdam, Orchestre Nationale de Bruselas, Philarmonic de Buffalo, RTVE, Nacional de Buenos Aire o la Estable del Teatro Colón.

Además de su carrera como intérprete, Inés Gómez Carrillo también incursionó en la composición, inspirándose en el folklore argentino. Participó en numerosos jurados de concursos nacionales e internacionales y fue honrada con diversos premios y distinciones a lo largo de su vida. En 1986, fue designada Socio invitado del Consejo Argentino de la Música por su relevancia en el ámbito musical.

Falleció en 2014.

Profesor universitario y ensayista, especialista en Derecho Administrativo.

Su vida formativa estuvo ligada a la Universidad Central. Durante el curso académico de 1948-1949, obtuvo el premio extraordinario en el doctorado de Derecho y, mediante oposición, fue designado profesor adjunto de Derecho Civil de la misma.

Fue director del Centro de Formación y Perfeccionamiento de Funcionarios, así como promotor de la revista Documentación administrativa, nacida en 1958 e ideada con el propósito de mejorar la productividad administrativa y enriquecer el conocimiento jurídico de este grupo profesional. Él mismo colaboró en la revista con artículos sobre la historia de la articulación en Cuerpos de la función pública y los problemas de selección y de formación de funcionarios. Escribió, así mismo, dos monografías: Los vicios de forma del acto administrativo (1963) y Los cuerpos de funcionarios [1968].

Elaboró ponencias para la III Semana de la Reforma Administrativa, celebrada en Santander en 1963 y convocada por la Secretaría General Técnica de la Presidencia del Gobierno, con el objeto fundamental de estudiar los problemas de la ley de Bases de Funcionarios públicos, que acaba de ser promulgada. En 1973, fue nombrado Vocal de libre designación del Patronato del Centro Nacional de Investigaciones para el desarrollo de la Educación.

Periodista, novelista, poetisa y editora española.

Nació en 1913 en Belmonte de Miranda (Asturias). Hija del doctor en medicina Pedro Villarta Encinas y de María Tuñón García, su familia se trasladó a Lastres (concejo de Colunga) poco después de su nacimiento. Sin embargo, pasó la mayor parte de su vida en Madrid. Cursó el bachillerato y estudios de Comercio en Suiza, y se especializó en Letras y Artes en diversas universidades, incluyendo Oviedo, Madrid y Múnich.

Inició su carrera periodística colaborando con el semanario madrileño Domingo, mientras desempeñaba el cargo de jefa de prensa en el Auxilio Social. Fue directora de La Novela Corta, del semanario de humor Don Venerando y redactora jefe de la revista Arte y Hogar. Durante la década de los setenta, escribió para los diarios Madrid y Ya, además de trabajar con la agencia de noticias Logos.

Ganadora del premio Fémina por su novela Una mujer fea, también incursionó en la poesía y escribió biografías de figuras históricas como Isabel la Católica y Teresa de Jesús. Su vida estuvo marcada por una constante búsqueda de nuevos horizontes y un espíritu independiente. Fue autora de múltiples novelas, entre ellas Un pleno amor, Por encima de las nieblas y Muchachas que trabajan. A pesar de su dedicación al periodismo y la narrativa, nunca dejó de escribir poesía.

Falleció en 2018 en Madrid.

Catedrático de historia español. Nació en 1902 en Madrid (España). Se licenció en Filosofía y Letras en la Universidad de Madrid, donde también se doctoró en Historia. En esta misma universidad fue profesor auxiliar y posteriormente catedrático de Historia Contemporánea, además de profesor de la Escuela Oficial de Periodismo.

Destacan sus artículos en revistas como Revista Política, Parlamentaria y Financiera, Revista del Archivo, Biblioteca y Museo Municipal y Boletín de la Universidad de Madrid, entre otras. De sus trabajos historiográficos cabe mencionar Los arbitristas en la guerra de la Independencia (1930) o Martínez de la Rosa, político y poeta (1930). Falleció en 1971 en Madrid (España).

Jurista, filósofo y catedrático español.
Nació en 1904 en Montefrío (Granada). Hijo de Guillermo García-Valdecasas Páez, catedrático de Derecho Civil y decano de la Universidad de Granada y hermano de Guillermo García-Valdecasas, catedrático de Derecho Civil de Granada.
Se casó con María de los Dolores Andrada-Vanderwilde, hija de los marqueses de Cartagena, y fueron padres de Guillermo, Rector del Real Colegio de España en Bolonia.
Inicia su formación académica, licenciándose en Derecho por la Universidad de Granada. Fue estudiante del Real Colegio de España en Bolonia. Amplía sus estudios jurídicos en Alemania, donde obtiene el doctorado en Filosofía y Sociología.
Su carrera académica destacó por obtener la cátedra de Derecho Civil de la Universidad de Salamanca, pasando después a la de Granada. Tras una estancia en Alemania, regresa a la Universidad de Madrid, donde hace uso de la cátedra de Doctorado Europeo de Estudios Superiores y Derecho Civil.
Otras actividades que desempeña fue sargento de Artillería por las tropas nacionales, diputado por Granada en las Cortes Constituyentes de la II República, secretario de la comisión redactora de la Constitución de 1931, fundador del Frente Español, subsecretario del Ministerio de Educación Nacional, director del Instituto de Estudios Políticos (IEP) y de su Revista, miembro de las academias de: Real Academia Española, de Jurisprudencia, de Legislación y de Ciencias Morales y Políticas. Miembro de la junta del patronato del Real Colegio de España en Bolonia, perteneció al Consejo de Estado y fue doctor Honoris Causa por la Universidad de Pavía.

Falleció en 1993 en Madrid.

Catedrático, psicólogo y filósofo español.

Nació en Requena (Valencia) en 1896. Su familia era propietaria de viñedos. Se trasladó a Madrid con 16 años, lugar en el que estudió Derecho y Filosofía y Letras junto a Julián Besteiro, Adolfo Bonilla y San Martín. Tras esto, obtuvo el doctorado tanto de Derecho como de Filosofía en 1916.

Empezó a trabajar en el bufete de Santiago Alba y fue auxiliar de la Facultad de Filosofía de Madrid (1923). Obtuvo también la cátedra de Psicología Superior de dicha Facultad, sucediendo a Bonilla y San Martín, el cual era su maestro.

Se le nombró también secretario de la Facultad, lo cual le permitió realizar estudios en la Psicología en España e instaló un laboratorio en el Pabellón Valdecilla (1924). Se dedicó sobre todo al psicoanálisis, realizando algunos escritos como El psicoanálisis y su significación (1925) para la conferencia de la Real Academia de Jurisprudencia.

Con la República, tuvo que dejar su puesto en la Facultad de Filosofía y Letras, aunque con el fin de la guerra fue uno de los pocos catedráticos que mantuvo su puesto. Fue nombrado profesor de Psicología en la Facultad de Medicina y estudió y enseñó Pediatría.

Dejó su cargo en 1966, aunque continuó como profesor de cursos de doctorado en Filosofía y Pedagogía. Falleció en 1989.

Destacado urólogo español, reconocido por su habilidad quirúrgica y su contribución a la urología en España. ​

Nació en 1904 en Valladolid. Hijo del catedrático Leonardo de la Peña y Díaz, siguió los pasos de su padre en el campo de la urología. Se licenció en Medicina en 1927 con premio extraordinario y obtuvo el doctorado en 1928 con la tesis La próstata como foco de infección. Entre 1928 y 1931, amplió su formación en Estados Unidos, trabajando en instituciones como el Columbia Hospital, el Milwaukee Children's Hospital y la Clínica Mayo de Rochester, donde se especializó en urología. ​

Tras su regreso a España, desempeñó roles como jefe de urología en los hospitales de Lérida (1942) y Jaén (1946). En 1948, sucedió a su padre al obtener por oposición la cátedra de Urología en la Universidad Complutense de Madrid. En el Hospital Clínico de San Carlos, introdujo en España la técnica de la resección transuretral de la próstata y formó una escuela de especialistas en cirugía endoscópica del tracto urinario inferior. ​

Publicó numerosos trabajos en revistas nacionales e internacionales, destacando obras como La próstata y sus enfermedades (1934) y Tumores del testículo (1958). Fue miembro de diversas sociedades urológicas internacionales y recibió múltiples distinciones, incluyendo las grandes cruces de Isabel la Católica y Alfonso X el Sabio, así como la Legión de Honor francesa. En 1968, ingresó como académico de número en la Real Academia Nacional de Medicina con el discurso Epistemología urológica: evolución de un saber.

Falleció en 1971 en Madrid

Destacada cantante lírica española, que alternó papeles de mezzosoprano y soprano a lo largo de su carrera.

Nació en 1923 en Madrid. Inició sus estudios musicales en la misma ciudad, continuándolos en San Sebastián, donde se formó en canto con María Teresa Hernández y completó su preparación con el compositor Francisco Cotarello. Durante la Guerra Civil, prosiguió su formación en Inglaterra. De regreso a España, ingresó en el Real Conservatorio de Música y Declamación de Madrid, donde estudió con Lola Rodríguez Aragón y recibió lecciones de la soprano Ángeles Ottein.

Comenzó su carrera interpretativa como mezzosoprano, aunque posteriormente cambió su cuerda y desarrolló una destacada trayectoria como soprano en los ámbitos de la ópera, la zarzuela y la música de concierto. Su debut tuvo lugar en el Teatro Fontalba de Madrid en octubre de 1946, interpretando el papel de Santuzza en Cavalleria rusticana junto a Beniamino Gigli.

A pesar de la oposición de su familia, se convirtió en una de las voces más relevantes del panorama lírico nacional e internacional. En la década de 1950, participó en las grabaciones discográficas de zarzuela dirigidas por Ataúlfo Argenta y colaboró con el maestro José Perera como integrante del Coro Cantores de Madrid.

En 1947, debutó en el Gran Teatro del Liceo de Barcelona, donde inició una serie de temporadas con su compañía. El 10 de enero de 1948, participó en el estreno absoluto de El gato con botas de Xavier Montsalvatge, tras haber protagonizado anteriormente el estreno en España de Il tabarro de Giacomo Puccini.

Tras varias apariciones en teatros españoles, se estableció en Madrid y debutó en el Teatro de la Zarzuela el 20 de mayo de 1949 con La bohème de Puccini. Cuatro días después, estrenó junto a Ana María Iriarte la ópera Byron en Venecia de Eduardo Aunós.

En 1950, participó en el acto conmemorativo del centenario del nacimiento de Tomás Bretón, con una emisión radiofónica de La Dolores en Radio Nacional de España. Durante los años siguientes, interpretó roles de Puccini, Bizet en Carmen y protagonizó La vida breve de Manuel de Falla en Alemania, obteniendo gran éxito.

Su carrera continuó con interpretaciones como Aida de Verdi en los festivales de Burdeos de 1955. Ese mismo año, el 17 de septiembre, cantó en el Liceo de Barcelona el papel principal de La Lola se va a los puertos de Ángel Barrios. En 1956, dio vida al papel de Aurora "La Beltrana" en Doña Francisquita en el acto de inauguración del Teatro de la Zarzuela, un hito en la historia de la zarzuela. En ese mismo teatro, estrenó el 1 de febrero de 1957 María Manuela de Federico Moreno Torroba y, a finales de año, Las golondrinas de José María Usandizaga.

Más allá de la ópera y la zarzuela, destacó en el género del lied y el oratorio, con un repertorio que incluyó a compositores españoles como Manuel de Falla, Joaquín Turina, Enrique Granados y Eduard Toldrá, así como franceses y alemanes como Gabriel Fauré, Robert Schumann y Johannes Brahms. En mayo de 1952, estrenó en España, en el Ateneo de Madrid, las Canciones de un compañero de viaje de Gustav Mahler.
Recibió numerosas distinciones, entre ellas el Premio Extraordinario del Conservatorio de Madrid, la Medalla de Oro del Círculo de Bellas Artes en 1952, el Primer Premio en el Concurso Internacional Villa de Lausana en 1953 (siendo la primera española en obtenerlo) y el Premio Lírico Nacional en enero de 1954. Además, participó en festivales internacionales como el Festival de Wiesbaden (1950), la Semana de Música Española de Biarritz (1951) y el Festival de Música de Cannes (1952).

En septiembre de 1958, tuvo un hijo junto a su esposo, al que llamaron Guillermo José.

Tras su retirada de los escenarios, se dedicó a la docencia como profesora de canto en la Escuela Superior de Madrid, donde ejerció hasta 1988.

Falleció en 1996 en Madrid.

Escritor español.

Nació en 1923 en Villafranca del Bierzo (Castilla y León). Fue hijo de José Pereira Villar y Claudia González Medrano. Comenzó sus estudios en el colegio de las monjas de la Divina Pastora, y más tarde continuó en las escuelas nacionales. Durante su niñez, se destacó como lector, con un interés particular por la literatura. Estudió en la academia de Manuel Santín, donde se graduó en 1940. Durante su adolescencia, su vista empeoró, lo que le volvió más reservado.

A los 13 años, comenzó a hacer sus primeras contribuciones literarias en Diario de León. En 1936, durante la Guerra Civil, se trasladó a Lugo, donde participó en talleres de La Voz de la Verdad y en programas de radio. También vivió la tragedia de la ejecución de su primo "Guto" en 1938. Su obra, influenciada por sus vivencias en Lugo, refleja ese período de su vida. Se trasladó a Oviedo y Gijón. En un curso en León obtuvo el título de maestro.

A partir de 1944 comienza a dedicarse a viajar debido a una afección pulmonar de la que requería reposo.

En 1947, ganó su primer premio literario, otorgado por el Ayuntamiento de León, por su trabajo Bosquejo geográfico e histórico sobre el partido judicial de Villafranca del Bierzo, publicado posteriormente en Diario de León. La entrega del premio se realizó en el Teatro Principal, donde, al mismo tiempo, Victoriano Crémer fue galardonado con la Flor Natural. Esta experiencia fue crucial para Pereira por la impresión que le causó el poema de Crémer, lo que dió pie al inicio de su incorporación al ambiente literario.

A partir de 1947, alternó su vida entre Villafranca y León, estableciendo amistades con escritores del movimiento espadañista. En 1948, publicó Sonetos del Bierzo en la revista Alba y ganó la Flor Natural en los Juegos Florales de León con un soneto dedicado a la Basílica de San Isidoro. En 1949, se mudó a León, donde fundó un negocio de artículos eléctricos a la vez que continuaba su carrera literaria. Ese mismo año, publicó en Espadaña sus Poemas del estío y comenzó a escribir poemas religiosos como Salve en la Catedral y Cristo en la calle. En 1950 inició una sección de artículos en Diario de León, bajo el nombre de Atalaya.

En 1951, se casó con Úrsula Rodríguez Hesles, la cual tenía una amplia cultura y era traductora literaria. Ella inspiró muchos de sus poemas. En 1952, publicó el soneto Umbral de la gracia y, a partir de 1957, comenzó una serie de viajes por varios países, incluyendo Francia, Italia, Portugal y Rusia, que le llevaron a conocer figuras como Albert Vilanova y participar en cursos de lengua y cultura francesa. Estos viajes marcaron su obra, lo que se refleja en Un sitio para Soledad.

En 1957, publicó su primer cuento, Cuento de Nochebuena, en Diario de León, y ganó varios premios, como la Flor Natural del Ayuntamiento de León en 1957 y la Medalla de Oro en los Juegos Florales de Ponferrada en 1958. En 1960, recibió la Medalla de Oro del Centro Gallego de Ponferrada por su poema Canción en la cumbre del Cebrero. Además, entabló una amistad con el escritor gallego Ramón Otero Pedrayo.

Viajó a Andalucía, donde pasó temporadas en Fuengirola y escribió parte de su obra. En 1962, comenzó a trabajar en su poemario Situaciones de ánimo, que no se publicaría hasta 1972. En 1964 editó su primer poemario titulado El regreso.

En 1965 continuó con su faceta de escritor en varios periódicos y revistas.

Fue un autor muy prolífico y escribió varias obras durante los siguientes años de su vida, al mismo tiempo que recibío varios reconocimientos como el Premio Castilla y León de las Letras (1999), su nombramiento como Doctor Honoris Causa (2000) y el Premio Quevedo.

Falleció en 2009 en León.

Periodista español.

Nació en 1920 en Irún. Hijo de Eusebio Zuloaga, director fundador de El Diario Vasco de San Sebastián. Casado con Julia López Oleada y padre de tres relevantes periodistas: Jesús María Zuloaga Oleada, Javier Zuloaga Oleada y Carlos Zuloaga Oleada. Inició su labor periodística en la Gaceta del Norte de Bilbao.

Fue director fundador de La Actualidad Española (1952), director del Diario Regional de Valladolid y de El Alcázar, todos proyectos periodísticos vinculados al Opus Dei. También fundó y fue editor del la revista Ama y dirigió la revista Semana. Finalmente, trabajó en los diarios Norte Expres y La Voz de España, donde también fue director y puesto que tuvo que abandonar por amenazas de ETA. Falleció en 2009 en Madrid (España).

Escritor.

Se diplomó en Lengua y Cultura Tibetanas por la École de Hautes Etudes de París, fue director de la Sociedad de Estudios Budistas (1933-1935) y realizó un viaje de un año a la India (1936-1937) por encargo del Museo Guimet para estudiar las filosofías y religiones asiáticas. Se diplomó también en Biblioteconomía, Archivos y Paleografía por la Escuela de la Biblioteca Apostólica Vaticana y, más tarde, se doctoró en la Universidad de la Sorbona de París (1944) y, ya en España, en la Central de Madrid (1956).
En 1935 fue premiado por la Academia Francesa por su libro La Chine dans le monde: la révolution chinoise de 1912 à 1935.

Historiador del arte y catedrático español.

Nació en 1901 en Valverde del Camino, Huelva. Hijo del notario Diego Angulo Laguna. Licenciado en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Sevilla. Doctor por la Universidad Central de Madrid, viviendo en su etapa madrileña en la Residencia de Estudiantes, con los maestros Elías Tormo y Manuel Gómez Moreno. Obtuvo por oposición la cátedra de Teoría de la Literaturas y las Bellas Artes de la Universidad de Granada en 1925. Con motivo de los preparativos de la Exposición Iberoamericana de Sevilla, se creó la cátedra de "Arte Hispano Colonial", que le fue encomendada a Diego Angulo.
Durante la Guerra Civil colaboró con el Servicio de Recuperación de la Junta del Tesoro Artístico del Gobierno de la República. Finalizada la contienda fue depurado como catedrático sin sanción. Obtuvo por concurso la cátedra de Historia del Arte Moderno y Contemporáneo de la Universidad Central de Madrid, que ocupará hasta su jubilación. Entre 1968 y 1971 fue director del Museo del Prado. Además, entre 1949 y 1972, fue director de la revista Archivo Español del Arte. Miembro de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y de la Real Academia de la Historia, siendo nombrado director de éste última en 1976. Entre sus publicaciones fue autor, en colaboración con otros profesores, de la obra: "Historia del Arte Hispanoamericano".

Falleció en 1986 en Sevilla.